郭敬明带着4.0分的《爵迹2》，卷土重来了

四年了，郭敬明雪藏四年的作品《爵迹2：冷血狂宴》上线播出了。

两万五千里长征，我们走了两年，从《爵迹》到《冷血狂宴》，郭导走了四年。

四年了，郭老师肉眼可见的进步了。

《爵迹》3.8分，这部4.0分，提高了整整0.2分！

作为一名资深的”郭学“爱好者，我犹豫了几分钟，最终没忍住花了12块钱大洋，购买了影片。

大家都知道，表姐在烂片界也算身经百战见得多了，国产哪个烂片我没看过？但遇到郭导，还是大意了。

我第一次看《爵迹1》是2016年在北京五棵松的全国首映场。严肃点讲，是全宇宙的首映场。

遥想郭老师当年，雄姿英发，拉1.5亿投资，集结了一众当红流量明星，号称要打造国内首部真人动作捕捉全CG电影。

四年了，我用了整整四年，才基本把《爵迹1》这部电影忘的差不多，把郭老师带给我的痛苦回忆都留在了地铁一号线。

但是为了严肃，专业，科学的写《爵迹2》的影评和感受，我不得不把《爵迹1》拿出来再重温一遍。

一口气刷完了两部《爵迹》，是什么感受呢。

这么说吧。

《爵迹2：冷血狂宴》是我今年看过最烧脑的电影！

没有之一！

这绝不是过分恭维。

大卫·林奇要看此片也得拍手叫好，诺兰看了此片也要直呼牛批。

想体验什么叫做国际级的”烧脑电影”？大概只有郭导的《爵迹》系列能给你答案。

坦率地讲，表姐并没有读过郭老师的原著小说，当年看《爵迹1》的时候，我就完全跟不上郭导的脑回路。

在影片中，郭敬明导演创造性地将文学上常用的夹叙夹议手法融入在电影中，打破了以往经典电影叙事手法的束缚，另辟蹊径，选择全程借片中角色之口，来交代故事设定。人物动机与行为逻辑，也全靠台词去推动。

也因此，只要你注意力稍有不慎，就会在看电影时产生疑问：

这哥们是谁？

这哥们要干嘛？

他们为什么要打架？为什么反水？又为什么突然联手？

而另一方面，为了增强故事的烧脑感，郭敬明导演开始施展拿来主义手法。

从各种奇幻文学和影视作品中借鉴融梗，给人制造了一种不明觉厉，虽然看不懂，但好像很牛批的史诗感。

《爵迹》在人物和世界观等设定上"参考并借鉴“了很多奇幻影视作品，其中，最明显的是对日漫《Fate》系列的复制拷贝。

比如一些基础术语，《爵迹》里的魂力，魂术，灵魂回路，爵印，魂器显然是抄了《Fate》里的魔力，魔术，魔术回路，魔术刻印和宝具。

再如影片中的一些人物设定，《爵迹》中有七位王爵，每个王爵都有自己的使徒。而在《Fate》中有七名御主，每位御主召唤一位从者。

还有第一部中吴亦凡的角色，他的绝招叫做无限魂器同调，使用后的效果，居然非常巧合地和《Fate》里的“无限剑制”等有异曲同工之妙。

至于片中的一些人物造型是模仿《指环王》、城市场景建模借鉴了游戏《刺客信条》等等，都是一些小问题了。

不难看出，郭老师是一位热衷于借鉴和模仿的导演，但同时他又巧妙的替换了名字，达到了似像非像的神奇效果。

鲁迅先生说得好：读书人的事儿，怎么能算偷？

所以，郭老师的事儿，只要不承认，就不算抄。

不仅如此，为了让整个故事显得更加复杂烧脑，郭导更是发挥脑洞，为片中所有角色都取了一些非常拗口又难记的名字：

鬼山莲泉、天束幽花、漆拉、银尘、麒零、幽冥。

复杂拗口的角色名字，东拼西凑出来的奇幻设定，再加上郭导不走寻常路的叙事手法........

作为导演的郭老师自以为是在拍一部格局宏大设定复杂的奇幻史诗，可实际上影片呈现出一种土洋结合，不伦不类的魔幻版《逐梦演艺圈》。

相比《爵迹1》的剧情混乱，《冷血狂宴》则彻底放弃了叙事。

全片充斥着的都是非常低能且俗套的故事情节，不管画面如何精致华丽，都难掩故事的空洞无趣。

按照官方简介介绍：

《爵迹》故事设定在虚构的奥汀大陆，分为水、风、火、地四个国家，每个国家都有精通魂术的人，其中最厉害的七个被称为王爵。

水国普通男孩麒零，无意中被七度王爵银尘收为使徒，并邂逅了天束幽花、鬼山莲泉等人。

与此同时，水国隐藏的秘密也渐渐浮出水面，银尘无意中发现了上代一度王爵吉尔伽美什可能还活着的秘密，于是义无反顾的投入到追寻之中。

为了完成前六度王爵西流尔的遗愿，银尘、麒零、天束幽花等人决定一起前往，解救被白银祭司封印的前一度王爵吉尔伽美什。

当克服重重阻碍赶到囚禁之地，却不幸遇上白银祭司派出的最强杀手阵容：幽冥、特蕾娅、漆拉，一场正面交锋在所难免，而随着一度王爵修川地藏的出现，整个亚斯蓝帝国最阴暗的秘密也将逐渐浮出水面。

是不是听起来很高大上，有一种看《指环王》式的奇幻史诗感？

郭老师喜欢且擅长用一些假大空的概念加上华丽的外表，来掩饰剧作上的空洞。

但是，假如我们去除这些郭敬明式的空洞修饰词，透过整个故事核心去看待影片，《爵迹》系列的剧情其实一点也不复杂，甚至简单地都有些单薄苍白。

表姐给大家翻译一下，《爵迹》和《冷血狂宴》的主线剧情（为了简单明了，角色名字直接用饰演的演员名字代替）：

水国是一间小公司，这间公司由三名大老板掌控，也就是白银祭司。

三个大老板虽然位高权重权势熏天，但他们都有先天限制，被关在监狱里，不能亲自出马打理公司业务。也因此他们培养了七名销售经理，负责帮忙处理公司运营的大小事宜。

在每个销售经理的手下，都有一名手把手教出来的员工，类似于师徒传承关系。其中有一名前任销售经理吉尔伽美什，从小天赋异禀，业绩高人一等，意外发现了老板们想要越狱的内幕。

老板们一方面不舍得放弃这名掌握了公司很多资源人脉的核心层员工，一方面又担心吉尔伽美什会泄露自己的越狱计划，只好将他流放到一个小岛监狱里。

不过，这名优秀经理人虽然不在了，但他的徒弟吴亦凡却继承了公司经理的位置，并意外发现了师父被关押的真相，于是他开始暗中潜伏卧底，实则是想要营救自己的师父吉尔伽美什。

为此，他找到了盟友，范冰冰、林允以及自己的徒弟陈学冬。四人相当于公司的「改革派」，核心目标就是营救吴亦凡的师父，推翻大老板的统治。

但大老板也不是好惹的，他手底下也有支持者，分别是陈伟霆、郭采洁、汪铎所代表的「骑墙派」，以及两名空降下来的公司高层代表王俊凯和王源。

单从人数上对比，就能看出骑墙派人多势众，改革派根本无法匹敌。所以双方一路追杀一路逃亡，第一部中来回厮杀了好几轮，吴亦凡带领的改革派也没能救出自己的师父。

第一部的核心就是吴亦凡发现真相后被追杀，到了第二部当中，吴亦凡方面开始组织救援师父吉尔伽美什。

中间穿插了改革派进行营救前的特训、王俊凯和王源给范冰冰洗脑，吴亦凡不愿意带陈学冬继续冒险，陈学冬却坚决要跟着吴亦凡之类的矫情冲突，然后就是各种追杀和打斗。

但光混战还不够，郭采洁作为骑墙派代表，煽动了陈伟霆在关键时刻反水。

原来，郭采洁发现这一切斗争，根本就是大老板的阴谋。大老板要将公司重新洗牌，所以他安排两方人马自相残杀，好从中渔翁得利。

故事到这里就变成了三方内斗，除了改革派外，骑墙派的郭采洁和陈伟霆与坚定支持大老板的汪铎、王源、王俊凯之间也展开了厮杀。

不仅如此，大老板还派出了公司的最强销售经理。也是吴亦凡的基因原体，来追杀所有人。

最终混战的结果是改革派和骑墙派全军覆没，集体被俘虏，陈学冬的师父吴亦凡牺牲。

难以想象一部从头打到尾的电影，居然最后只死了一个吴亦凡的角色。

而这个角色，还只是个克隆人！

故事的最后，陈学冬继承了师父吴亦凡的力量，作为系列的天选之子，靠着开挂级的主角光环，陈学冬杀死了吴亦凡的基因原体，侥幸逃生。至此，吉尔伽美什复活，将要对公司的大老板展开复仇.......

郭导在影片的最后还不忘留下了更大的悬念，这是为啥？

答案，稍后揭晓。

如果说《小时代》是部加长版MV加PPT，而《爵迹》系列则全方位升级版的游戏CG广告。

整部电影长达两个小时，但全片超过80%都是各种动作打戏。

所有角色要么是在打架，要么是在去打架的路上。

比铜锣湾的古惑仔都特马能打。

但他们打架只是为了打而打，角色都是工具人，对故事几乎没有推动力啊。

而且郭导热衷于使用各种运动镜头，来表现动作场面的华丽宏大。

每次主角打斗时都会有着各种旋转360度的螺旋镜头，没有增加任何的紧张刺激感，反而让人看得头晕目眩，视觉疲劳。

电影的主演大家都知道，是陈学冬、吴亦凡、陈伟霆、杨幂、林允等这样本身演技不太行的演员。CG技术的运用更加放大了他们演技上的缺陷。

本身就没啥演技的演员，他们的动作捕捉后，就只剩下了面瘫与僵硬，细看还有些瘆人。打个比方，那感觉就是像看蜡像馆的蜡像跑出来演的电影。

???????

还有范冰冰的角色造型，每一次出场都带着一种诡异的违和感。

众所周知，范冰冰的角色不能出场，被迫进行了抠图换脸，也因此她的画风都和其他角色完全不一致，感觉没几斤玻尿酸都出不来这种蛇精脸。

看《爵迹2》的时候，2个小时，中间有无数次我给想关了。我都忍下来，我暗示我自己，你是带着“我为人民看烂片”的精神来看这部网大的。

相比于电影烂的可怕，更可怕的还有电影结尾，留下的悬念是告诉你：

还会有第三部哦。

影片上线后，郭导也在微博上表示：

如果还有观众想看（如果有机会的话），我想办法（卖房子）拍《爵迹3》！

最后，还加了四个哭泣的表情。

在我印象中，郭导只哭过两次。

一次是前些天在《演员请就位》上，被尔冬升导演灵魂质问哭了。

还有一次是《爵迹1》上映时期，郭导因票房口碑惨败，急了。

当时郭老师哽咽痛哭说：是不是因为我叫郭敬明，所以做什么都是错的？是不是只有我死了，你们才不会骂《爵迹》？

郭导一滴泪，天上一颗星。

天上的星星多了没有，我不知道。

但我会毫不犹豫给郭导的《爵迹2》，打上一颗星。