电影《一点就到家》热映

来源：国际在线

原标题：电影《一点就到家》热映 专访老戏骨张琪：演戏要注重细节

国际在线消息（记者：武若曦）：在刚刚过去的金秋长假中，由金牌导演陈可辛监制，新锐导演许宏宇执导，刘昊然、彭昱畅、尹昉领衔主演的青春励志电影《一点就到家》凭借其独特的题材和演员的精湛演技引发了广大观众的好评和共鸣。青年返乡创业，助力乡村振兴，电影《一点就到家》讲述了三个年轻人从大都市回归云南古寨，开启返乡创业的欢乐故事。

张琪 受访者提供

影片中，魏晋北（刘昊然饰）、彭秀兵（彭昱畅饰）和李绍群（尹昉饰）代表着三种截然不同的新生力量，怀揣着电商梦、快递梦和咖啡梦的年轻人相遇在了种植茶树的云南古寨。与之对应的是年长村民，特别是李绍群的老父亲村长老李（张琪饰），他以权威的姿态象征着乡村的传统。村长老李就像是这片茶林的“守护神”，他坚守传统，固步自封，在这片都是茶树的古寨里沿用着固有的经济模式，但是儿子李绍群却拥有着咖啡梦，想要在这片土地种植咖啡，这让身为父亲的他无法理解和接受，觉得自己的尊严受到了侵犯，于是和儿子断绝了来往。

在电影《一点就到家》中和刘昊然、彭昱畅、尹昉三位年轻演员的合作经历，让老戏骨张琪对其赞不绝口，评价他们“人好戏好”，“我拍戏遇到过很多年轻演员，有礼貌懂事上进的，也有得过且过，只为完成任务的。但是这三位年轻演员很是敬业，他们吃苦耐劳，会开动脑筋去琢磨怎么才能演好每场戏，不是被动地去演，而是全身心的投入创作。”

不管是拍戏还是日常，张琪都是一个很注重细节的人，为了演好村长老李，让自己更贴近角色的状态，他故意把自己晒黑，“为了在镜头里呈现得更加真实，最起码要把外表那种‘糙’的样子表现出来，这是最基本的。”种种细节他都有考虑到，只是为了让自己的角色状态保持最佳。

《一点就到家》张琪剧照 受访者提供

在拍摄这部电影时，一开场有一场需要村长攀爬竹梯祭茶神的戏份，张琪将老人家的牛脾气表现得十分到位。他还特意设计了一个“脚滑“的小细节，并得到了导演的认可，但恰恰是这个细节，让他两只腿多处被竹子划伤，鲜血直流，但是在片场他却没有跟任何人说，就连导演也是在首映礼上才得知的这个消息，张琪说这些都不算什么，很正常，“从自身专业上讲，我们这代人有什么苦吃不了的。”

演员演戏不是单纯的情绪放大、歇斯底里，而是要掌握这个角色本身的细节，对人物进行细腻地刻画，才是最打动人心的。“细节把控的好不好能侧面反应出这个演员到底有没有用心在演戏。在拍戏过程中表演细节把控的好，演员之间很有可能会碰撞出火花，让人眼前一亮。”张琪坦言演员要从自身的角度出发，完善更多的细节，细节堆砌会成就一部好戏，“比如有些戏看起来极不舒服，你也挑不出来什么错，但是状态就是不对，很有可能就是细节没有把控好。”

“张琪老师是一个惊喜，他和这部戏很搭，感觉就是那种中国式的父亲，最后喝咖啡的戏真的在现场感动到我。”导演许宏宇在采访中表示老戏骨张琪的表演让他感到了惊喜。这场戏也让张琪印象深刻，“这场戏是我和导演沟通之后呈现出来的，我们设置的是尹昉把咖啡递给我，我把茶杯推给他，这种无言推杯的方式，能让观众意识到父子之间破镜重圆了。因为男人之间特别在乎尊严，尽管心里想要再主动，但是面子上还是不愿意，所以这场戏不需要太多的语言，简单的几个动作就可以表现父子之间的互相认同。”从这段戏里也能看出张琪对表演细节的把握。

张琪 受访者提供

什么样的表演是好的表演？张琪简单地总结为四个字“打动人心”，“无论是喜剧还是悲剧，亦或是其他风格，所有的作品里都包含着喜怒哀乐，喜剧里面包含着悲剧，悲剧里面也有喜剧，打动你内心的作品就是好的作品。”他说就像卓别林的作品，让人哭着哭着就笑了，笑着笑着就哭了，“这就是好的表演，让你沉浸其中无法自拔。”好的表演可以让演员和角色融为一体，无论是戏曲、话剧还是影视，虽然属性不同，但是在表演上都是共通的，演员除了需要天赋，阅历的积累也很重要，“有些东西很难一步跨越到某种境界，是需要积累和沉淀的。在这个行业，天赋、努力和机遇都很重要。”

“看看书写写字，拉拉胡琴唱唱戏，健身房里去使劲”，这句顺口溜是张琪对自己业余爱好的总结，从小喜欢京剧，没事儿喜欢练练书法。如今已经62岁的张琪仍保持着高度自律，一直在坚持健身，“对于演员来说，形体是基本要求，好的体能才能保持好的精气神，保持身体的协调性。”凡事追求完美的张琪对待表演尽心尽力，他所做的一切都是为了演好每一个角色，这是一个演员的自我修养。