莫里康内自我定位 首先是音乐作曲家

意大利电影配乐大师埃尼奥·莫里康内上周在罗马摔伤了髋部，7月6日因并发症而离世，享年91岁。据后浪出版公司透露，《莫里康内：50年一瞬的魔幻时刻》一书在抓紧加印中，传记片《50年一瞬间的魔幻时刻》也计划于今年上映。

忠于自己 不要模仿他人

莫里康内与尼诺·罗塔并誉为“欧洲电影音乐领航者”。后浪出版公司曾在2016年出版《莫里康内：50年一瞬的魔幻时刻》。该书记录了2009年至2010年作者安东尼奥·蒙达（意大利作家，莫里康内指定的访谈作者）对莫里康内的十五次采访。

访谈中，莫里康内毫不掩饰自己的好恶，更不避讳敏感话题，坦诚陈述了很多不为外人所知的珍贵回忆以及电影界重要人物的逸闻趣事。

在接受蒙达的采访时，莫里康内表示，父亲对自己一生有非常大的影响，无论是最初的启发或经验分享都让自己受益。

七年级考试结束后，莫里康内开始跟彼得拉西学习。师从这位伟大音乐家的过程中，莫里康内学到的是忠于自己，不要模仿他人，“我从他那里学到了‘正当性’这个词，要知道音乐也有‘不正当’的问题。他很重视工作、刻苦和书写乐谱的清晰度。”

一生创作超500首电影音乐

蒙达曾问莫里康内，假设百年后，他的名字出现在一本百科全书上，他希望如何被定义？莫里康内回答说：“作曲家。”莫里康内常说：“我首先是一个音乐作曲家，然后，仅仅是然后，才是一个电影作曲家。”

虽然莫里康内是音乐天才，但对于影迷来说，认识莫里康内还是通过电影这个媒介。莫里康内与好友、著名意大利导演赛尔乔·莱昂内合作的“赏金三部曲”《荒野大镖客》《黄昏双镖客》《黄金三镖客》。莱昂内曾表示，他让莫里康内在拍摄前就写好音乐，他的音乐是作为剧本本身的一部分而出现的。

莫里康内一生创作超过500首电影音乐，风格横跨古典、爵士、流行、摇滚、电子、世界音乐等。其中包括《海上钢琴师》《美国往事》《天堂电影院》《西西里的美丽传说》等。

莫里康内一共获得过6次奥斯卡提名，其中，2016年，他凭借与昆汀·塔伦蒂诺合作的《八恶人》，赢得第一座奥斯卡奖杯——第88届奥斯卡最佳原创配乐奖。他还是三届格莱美奖得主，荣获三次金球奖，六次英国电影电视艺术奖项，两次欧洲电影大奖及威尼斯影展金狮荣誉奖等。

王家卫监制莫里康内传记片

莫里康内去世后，意大利总理朱塞佩·孔特发推特表示悼念，“我们永远会怀着无上的感激，记住埃尼奥·莫里康内大师的艺术精神。这样的精神让我们做梦，感到兴奋。这些令人铭记的乐符，会在音乐和电影的历史中永垂不朽。”

导演王家卫也是莫里康内的粉丝，他在微博发布图文悼念莫里康内：“往事长存，心中有过。”王家卫在《一代宗师》结尾就使用了长段的《美国往事》黛博拉主题“Deborah's Theme”的配乐。此外，他还参与监制了莫里康内的传记电影《50年一瞬间的魔幻时刻》，该片由著名导演朱塞佩·托纳多雷编剧并执导，原本计划于2020年公映，由王家卫的泽东电影担任全球发行，吉亚尼·罗素、王家卫等担任监制。影片拍摄历时5年，导演托纳多雷为此访问了70余位世界顶级电影、音乐大师。

文/本报记者 肖扬 统筹/刘江华

供图/视觉中国

中国缘

曾在人民大会堂举办音乐会

对于中国的音乐爱好者和影迷而言，莫里康内是一个令人敬佩的奇迹。莫里康内来过北京两次，第一次是为电视剧《马可·波罗》配乐来中国采风；第二次则是30年后的2009年5月，他率领匈牙利的乐团来到北京，在人民大会堂举办了他自己的电影配乐作品音乐会——《电影往事交响音乐会》。

在第二次访问北京接受记者采访时，他谈起第一次来北京的记忆：“当时没有这么多的摩天大楼，没有这么多的汽车，没有这么现代化的城市，大街上我看到的都是成千上万的自行车，我特别害怕给我开车的司机撞到街上的行人。”感慨北京变化之大的同时，他还对媒体回忆了一个有趣的细节，当时剧组为中国的工作人员准备了中餐，为意大利的工作人员准备了意大利菜。结果，中国人都跑去吃意大利菜，意大利人却抢着吃中国菜。第二次来北京，莫里康内还表达了对电影《红高粱》以及《卧虎藏龙》的电影音乐的喜欢。

2009年在人民大会堂上演的莫里康内电影往事音乐会，现场观众在音乐进行中极度安静，生怕漏掉每一个音符。这样的场面让人真正领略到大师的魅力和艺术享受的幸福。

如今，那些经典影片中深情优美的旋律将会继续流淌，成为人们对他永恒的记忆。

文/伦兵