比起新版《鹿鼎记》被全网嘲，我更关心背后的新丽传媒和金庸IP

文丨一点剧读，作者丨牛角尖

上线不到四天，张一山版《鹿鼎记》遭遇了剧集市场前所未有的全网嘲笑。

翻看这部剧豆瓣下面的评论，内容评论远比剧集本身精彩：“张一山像被鞭子抽了三年的心酸小瘦猴在努力假装快乐活泼”、“恳请水军，不要为这部剧刷好评”、“晓明哥对不起，对不起，对不起”……毫无疑问，新版《鹿鼎记》正在凭借一己之力，撬动整个互联网“骂战”。

如果说2015年上映的电影《逐梦演艺圈》，是撕开观众对劣质内容无法容忍的第一道防线；那么这部新版《鹿鼎记》则进一步击溃观众观剧防线——不仅成功拿下豆瓣、知乎2.6低分，还成为继《最美逆行者》之后，又一部豆瓣下3分作品。

不可否认，新版《鹿鼎记》在尚未播出之前，也曾受到市场期待。撇开金庸IP光环暂且不议，童身出道、凭借网剧《余罪》成为“老戏骨”的张一山，无论是在其演技还是个人气质上，都与小说中的主人公“韦小宝”有着诸多贴合。

从制作班底来看，出品方新丽传媒，是之前打造过《如懿传》《庆余年》《白鹿原》等多部优质作品的影视公司。导演马进、编剧申捷，也都与其合作多年，两人的各自代表作，也是《幸福来敲门》《鸡毛飞上天》《虎妈猫爸》这样的口碑之作，受大众市场认可。

然而，就是这样一个有着一定演技口碑的演员和有着一定制作实力的制作班底，却联手打造出了豆瓣2.6分的作品。原因为何？是新丽传媒的制作能力失控了，还是金庸IP改编彻底失灵？两者皆有。

张一山被“全网嘲”，罪不止于演员本人

“千万不要把我当特好的演员，因为我也有演不好的时候。”就在新版《鹿鼎记》被全网嘲的第二天，剧中韦小宝的扮演者张一山接受媒体采访，公开承认自己的“演技失格”，为《鹿鼎记》这波负面舆情落下实锤。

但若细看可以发现，新版《鹿鼎记》的口碑全面崩盘，背锅者不全在演员，而是整部剧对于原著精髓的把控失灵。

首先，从IP改编层面来看，原著中对于韦小宝人物的成长经历、价值观形成，有着诸多剖析。他的不同时期遇到的不同朋友，比如茅十八、海大富、陈近南等，都是其后期性格形成的关键。

然而，影视化之后，这些根本元素全部“消失”，甚至片方自动开启了2倍速观剧功能——韦小宝认识海公公、打败鳌拜、认识索额图、海公公去世等重大事件，四集演完，导致韦小宝在人物动机上就站不住脚，也进一步导致了张一山的演技“猴”化。

其次，从影片略显浮夸的风格呈现可以看出，片方极力想营造出一种港式早期的“无厘头”喜剧风格，然而凌乱的叙事模式，和跳跃的剪辑法则，搭配上演员们略显夸张的表演技巧，让这部剧风格失控，成为一部低幼版动画喜剧。

最后，也是凸显片方是否用心的重要关键。剧中对鳌拜居住的府邸，直接命名“鳌府”，引发众人群嘲。“不走心、毫无历史考核”，成为历史党们对这部剧揪着不放的关键，而鞠婧祎式“绑架”、公主服饰像宫女的服化道，也直接被大众批判为粗制滥造、毫无匠人品质。

总的来看，这版《鹿鼎记》的口碑质量，算是创下过往6个版本“新低”。陈小春版、周星驰版《鹿鼎记》被网友追封为金庸IP改编作品最佳，而黄晓明版、韩栋版的“韦小宝”，虽遭到市场质疑，但在“张一山”这版面前，豆瓣中对“过去给黄晓明打差评”的“追悔”，也不在少数。

那些年，由黄晓明抗下的唾骂声，终于还是换人了。

新丽制片能力受质疑，IP红利终究难两全？

《鹿鼎记》口碑全面崩塌，也需要其出品公司新丽传媒来买单。众所周知，这是一家成立时间不长，却相继打造过《虎妈猫爸》《我的前半生》《白鹿原》等多部爆款作品的影视公司。2018年，其宣布正式“卖身”阅文集团，并与其签下四年业绩对赌协议。

后来的事情，大众也都有所耳闻。新丽传媒不仅连续两年（2018、2019）未能完成对阅文业绩对赌的承诺，旗下母公司今年发布的最新财报中，新丽上半年营收1.3亿，净亏损9710万元。该业绩也直接牵扯出母公司阅文集团上市后首次出现业绩亏损——据阅文集团2020年中期报告，其2020年上半年净亏损33.1亿元，同比下降941.9%，而2019年同期净利润则为3.9亿元。

当然，出现这样的亏损情况，必然离不开今年上半年疫情影响下的行业大动荡。但新丽传媒成立以来，首次面临的“口碑全线崩塌”案例，还是少数。

回看新丽传媒之前的电视剧成绩单，不难发现，这是一家擅长打造现实题材和经典文学IP的影视公司。其打造的《白鹿原》《我的前半生》等作品，都是改编自经典文学的现实题材，《鹿鼎记》是其自成立以来打造的第三部古装剧（前两部为《如懿传》《庆余年》），同时也是其对经典文学的又一次打造。

但这部剧由于IP的特殊性，市场受众盘更大，所承担的舆论风评，也就更具影响力。从电视剧投资回报比来看，已经卖给央视、爱奇艺、优酷的《鹿鼎记》必然不会出现亏损情况，但从新丽长线发展来看（尤其是“卖身”给阅文集团之后，更需突出自己的业绩能力），《鹿鼎记》的口碑遭遇滑铁卢，势必会影响其品牌效应。

金庸IP改编还有市场吗？

一个同样不容忽视的问题是，《鹿鼎记》的口碑全面崩塌，是否会影响到金庸IP在新时代语境下的市场影响力。众所周知，金庸IP影视化的发展黄金期，是在上世纪的七八十年代。当时TVB事业正发展至顶峰，那个时期，金庸小说开始初步影视化，也陆续创作出不少经典作品。比如梁朝伟、刘德华版本的《鹿鼎记》等。

金庸武侠发展巅峰是在90年代初，彼时TVB已经在经历了前两轮的探索期后，逐渐找到金庸IP改编规律。这个时候市场中陆续出现了古天乐、李若彤版《神雕侠侣》，吕颂贤版《笑傲江湖》和黄日华版《天龙八部》等，备受90后追捧。

2000年初期，金庸IP改编热正式吹向大陆。2001年李亚鹏、许晴主演的《笑傲江湖》，在市场中锋芒毕露。随后同为张纪中打造的苏有朋、贾静雯版的《倚天屠龙记》，黄晓明、刘亦菲版的《神雕侠侣》，也都在年轻一代记忆中，成为经典。

然而，好走的从来都是下坡路。随着TVB日渐没落、内地市场崛起，技术、资金全部到位后的金庸剧，反而失去了早期武侠片中的“江湖”意味。于正版《笑傲江湖》《神雕侠侣》虽在年轻受众群中获得高热度，但其口碑崩塌、沦为“古言剧”的创作模式，有失武侠剧风骨。

随后市场中出现的诸如丁冠森、薛昊婧版《笑傲江湖》，曾舜曦、陈钰琪版《倚天屠龙记》，也都备受市场苛责……金庸IP改编剧彻底沦为了资本市场想要获取IP红利、捧新人的典型案例。

当然，这当中也不乏成功作品。比如2017年，由郭靖宇执导，杨旭文、李一桐主演的《射雕英雄传》，就被金庸迷奉为“演技、置景、IP改编”全程在线的教科书级作品，该作品也于当年拿下豆瓣8.0的口碑评价，成功带出新人演员李一桐。

但这种成功案例只是少数。在一点剧读统计的近十年金庸IP改编剧作品中，豆瓣评分达到及格线的仅李一桐版《射雕英雄传》一部，其余作品皆沦为市场中的炮灰，甚至连IP剧应维持的基本热度都难实现。

金庸IP改编作品，在新时代语境下彻底沦为了资本市场的利器。一方面，他们看中经典IP所带来的流量效应；另一方面，又常常受困于影视文学改编法则。

新版《鹿鼎记》便是基于这种模式下所创作出的典型失败案例。它的失败，不仅仅体现在制片方新丽传媒对于该作品的内容、风格化定位把控失灵，更是一次震碎大众市场对金庸IP改编信心的错误化表达。这样下去，观众只会对金庸这个老IP品牌，失去更多耐心。