这部滚烫的青春剧，为什么值得麻木的你我睁开双眼？

前苏联作家奥斯特洛夫斯基曾说过，生活赋予我们一种巨大的和无限高贵的礼品，这就是青春。

生命唯因其短，因此我们更应倍加珍惜每刻青春，让它发出最大的光和热。我们不缺大把的青春故事，但是就缺那么一部好的青春剧。

9月24日，一部名为《风犬少年的天空》的青春剧在哔哩哔哩（简称“B站”）和欢喜首映上线了。

名字不俗，“风犬”二字尤为吸睛，只是听到如此跳跃又热血的剧名，就足以引发观众的好奇。我迫不及待就点开了这部剧，发现了导演栏中一个熟悉的名字，张一白。脑海中顿时回忆起了《将爱情进行到底》中杨峥和文慧那段闪着光的青涩爱情故事——对《将爱》有情结的，可以去看看《风犬》第三集，具体我就不剧透了。

据了解，《风犬少年的天空》由张一白、韩琰、李炳强执导，里则林担任编剧，讲述了千禧年间一群新时代少年们跌跌撞撞、全力奔跑的成长时光。

看了前3集，发现这不是一次偶然爆发的青春题材剧，而是一场蓄势待发的百米冲刺跑。

为什么这么说呢？因为国产青春剧终于不再是美颜十级滤镜，也终于不再只是校园青春的大情小爱。终于走出了学校这座象牙塔，走进了喧嚣的社会，让观众认识到有关于青春海阔天空的一面。

我们不得不承认每个人心中都有属于自己的青春图景，但这部“无滤镜不美颜”的《风犬少年的天空》是平实的，不做作的、不矫情的——同时也是近几年来最感动我的一部青春剧。

从一开始，那句“酷得像风，野得像狗”，就奠定了这部剧在借着少年呐喊的调子，戏谑的是成人世界那些我们一边厌恶又一边接受的规则，对抗的是狗血又毫无理由的、打着青春的幌子实则演绎世俗间男欢女爱的伪“青春剧”。

如果要用一个词来形容《风犬少年的天空》：酷。

风犬少年，酷得像风，野得像狗

风犬少年其实说的是四个从小在一个叫“大兴村”的街道陪伴彼此长大的四个孩子：老狗（彭昱畅饰）、大力娇（周依然饰）、咪咪（张宥浩饰）和大嘴（郭丞饰）。

在第一集我们就知道了他们的身份背景，老狗是从小和父亲（黄觉饰）相依为命长大的“龟儿子”，顽皮的表象下其实有一颗早熟的心；

大力娇因为从小具有神力同时还有点雌雄同体，在少女的进阶路上懵懂地爬行着；

咪咪是家中父母的老来得子，掌中宝做久了，内心比同龄人还要发育得晚一些，沉迷于追同班的女孩子；

大嘴是个在团体中垫后的人，为朋友出谋划策，又肯牺牲，肯付出，是个赤诚仗义的好少年。

而这四个人在高三刚开学的第一天就遇到了与他们完全不同的两个三好”学生——乖乖女安然（张婧仪饰）和学霸马田（梁靖康饰）。

可是在共同面对青春成长带来的问题之后，他们在冲突和矛盾下却发现了彼此之间意外的合拍，和解、释然，直至成为一群“风犬少年”。

《风犬少年的天空》中最值得我们深思的一点就是，当少年在走出校园之前，他们能否有机会在没有阶级、差距、贫富、好坏，以及世俗的规则和大人的眼光中不顾一切地肆意疯长？

很明显，《风犬》的编剧和导演对这群孩子是有偏爱之情的，因为以老狗为核心的“差生”团体和一看就是好学生的安然、马田，他们之间的破冰就证明了这种大人定义下的“好”和“坏“是脆弱且不堪一击的。

只有在孩子心里，住大别墅的安然和住在破旧老房子里的老狗是可以成为好朋友的，但是在大人心里，卖猪肉的家庭能教育出好孩子的几率太小了。

所以，一场戏剧冲突就发生在安然的生日聚会上。

老狗把猪肝当做生日礼物送给了安然，虽然是被忽悠的结果，但他单纯和热心肠的一面可见一斑。

好在安然父母并不介意，显示出了其良好的家庭氛围，可惜安然的父亲醉酒之后还是说漏了嘴，说出了有“坏”孩子在追安然的时候并公然地调侃“坏”孩子的家庭时，这个当事人老狗就坐不住了，可见纵然有着良好的家庭氛围，成年人从骨子里都在审视阶层的差距。

好在老狗暴走之后并没有在乎这些。在少年的心里，好坏之分本就是大人在自己成熟后按照他们的规则定下的参照标准，少年们的单纯善良与成年人们的人情世故形成鲜明的对比。

这里其实可以对比来说说安然——当安然穿着高档昂贵的连衣裙和高跟鞋站在心爱的男孩面前，哪怕他所处的环境是烧烤摊、是破败危楼、是狭窄陋巷……她的脸上都写满了毫不相干的神情。

这样的置现实于不顾，这样的莽撞、纯粹、轰轰烈烈和不计较得失的做法，就只可能发生在少年的身上。

此外，这个戏的一大亮点还在于没有将老师和学校放在学生的对立面。他们所处的中学，解放碑中学，是一座讲究“没有规矩，不成方圆”同时又开放包容的学校。

学校的教导主任在上一秒还在批评故意扰乱考试秩序的老狗，下一秒却可以话锋一转表扬他见义勇为擒拿小偷的行为。而这样的情景，我们能在剧中经常看到。

其实，这大概也是主创团队对孩子单纯世界的保护——他们尽量抹掉了“成绩定胜负”这样的论调，转而将侧重点放在了情义之上，规矩之下。

风犬少年的脸上，写满了主创团队对那些逝去青春的骄傲和自豪——那是一种可以为了友谊、爱情、亲情而不顾一切的力量，而这也是我们这些早已不处于那个年龄段的成人看这部青春剧却能同样收获满满感动的原因。

除了少年情深，“奔跑”和“疾风”两个意向在剧中的作用也显得格外重要。

全剧多次出现少年们在风中奔跑的场景，从初始，再到他们的日常上下学路上，还有后续剧情中会出现的中学生马拉松比赛。

这是从开头会贯穿到全剧中部的一条线索，“马拉松精神”代表一种挑战自我，就是永不放弃、肆意奔跑的风犬少年最好的诠释。

比如老狗，尽管命运波折，但却义无反顾的迎风面对，也如安然，尽管出身不同，但也毫不在乎表达心声等等，他们身上体现的是少年旺盛的生命力，一路向前奔跑不停。

这部剧将奔跑和少年挂钩，揭示了这一意象所蕴涵的深刻哲理:命运充满偶然,但只要奔跑,就有希望。

就像《阿甘正传》《穿越撒哈拉》影片中的人物形象，被外人认为是“痴傻”的代表，实则不然。剧中有一句极具生活气息的台词却含有丰富哲理：“跑那么快干什么？像疯狗一样”“我们就是疯狗”。“疯犬”看似是贬义词，但是实则代表了一种“少年无畏，对世俗、规则、标准不屑一顾”的态度。

所以无论从情感层面，还是追逐梦想的广义上来看，少年身上与成年人之间的最大区别，这部剧可以说是抓得稳、准、狠。

风犬主创，回忆入梦，爱如潮水

另外不的不提的就是《风犬少年的天空》的真实性。解放碑中学，也就是重庆29中，是这部剧的两大主创——导演张一白和编剧里则林共同的母校。在他们的口中我们得知，剧中的这些人物其实很多都源自于他们二人的真实回忆，而在他们的记忆中，青春与城市、家乡的联结是密不可分的。

导演和编剧将家乡重庆地势错落陡峭的优势融合于叙事节奏中，从拥挤到开阔，从拉起到特写，镜头切换自如、节奏紧凑明快，只为突出风犬们一路“奔跑”成长的心境转变。

另外值得一提的是剧中转场的技巧，导演利用很简短的几段爬楼梯的镜头和遮挡的转场方式就将大兴村四兄弟成长的过程简化为了三个阶段，从孩童长到十七岁，只用了少许的几个镜头就完成了。

再比如，在拍摄几位少年携手奔跑到嘉陵江边，朝着对岸的城中楼阁喊出少年心事时，导演利用了几个航拍镜头和特写镜头结合的方式，加强了城市与少年之间的互动感和联结感，伴随着流动的滔滔江水，他们的呐喊声才显得更具渲染力。

在后续的剧情转折点，主创团队还加入了“雪”的元素。

通过重庆难得一遇的雪景堆积情绪，推进剧情发展，并将重庆地标解放碑等赋予上时代的情怀和印记——时代很大，个体很小，在千禧年前后，信息交迭变更的快速转换时期，我们能感受到的是一个又一个充满生命力、充满温度的个体，而不是麻木的城市机器下所衍生出来的残酷青春物语。

同时，在刻画主角家庭背景时，《风犬少年的天空》也十分注重突出重庆的人情味，在第一集，大兴村的几家人在孩子开学之际会一起吃百家饭，你家一道菜，我家一道菜，圈起了邻里之间的亲厚和温情。

在那个时代，邻里情谊还不至于冷漠到就算连抬起头也不认得你是谁。正是这样一群重情义的家长，才培养出了一帮有情有义的孩子。父母不风犬，又怎来的风犬少年？

《风犬少年的天空》总体来说，就和当地的特色小吃“重庆小面”一样，是一部又辣又爽的青春剧。青春是啥子样，看了这部剧，你或许也会抹一抹嘴，咂一咂舌，回味一下自己曾经拥有的那些宝贵的旧时光。

愿我们无论什么时候，都能像风一样自由，像狗一样奔跑......