今年的韩影最佳，就靠它了？

今年上半年的韩影市场，可以用惨不忍睹来形容。

《活着》《釜山行·半岛》《铁雨2》相继扑街，烂片一部接一部，让很多观众开始怀疑：难道韩影真的不行了？

本月，终于有一部电影强势逆转了这一惨淡局面——

《从邪恶中拯救我》

该片在韩国一上映便挤掉《釜山行》登顶票房第一的宝座，并且连续十四天蝉联韩国票房冠军，总观影人数超过了400万。

这一火热程度，和两位实力派主演密不可分。

黄政民，继崔敏植，韩石圭，宋康昊之后的演技派男星，去年刚刚凭借《特工》获得第55届韩国电影大钟奖，是韩国少见的拥有纤细感性派演技的男演员。

李政宰，则是韩国的国宝级艺人，演技可塑性极强，每个角色都能令人耳目一新。

去年参演的《辅佐官2：改变世界的人们》更是再次让人对他的演技刮目相看，在豆瓣获得9.0的高分。

黄政民+李政宰，双影帝的顶级阵容，自然让人期待值满满。

其实，这对“黄金CP”已不是第一次搭档了，上一次两人合体还是在《新世界》中。

李政宰饰演的卧底李子成，和帮派的接班人之一丁青（黄政民 饰），亦敌亦友，将一部黑帮片演出了浓浓的兄弟情。

二人出色的演技，加之深刻的人性刻画，让该片成为韩国黑帮片的标杆之作，甚至远超同类型的佳作《无间道》。

7年之后，新世界CP重组，火花是否依旧？无疑成了影迷们最关心的问题。

01

和《新世界》中的角色关系不同，这次，两人不再是兄弟，而是成了一对仇人。

黄政民饰演的是一名被流放到日本的特工——仁南。

在影片的开场，他接到了最后一次任务，刺杀一个十恶不赦的恶棍宫川大辅。

他以极其干脆利落的手段完成了这一次猎杀，全程没有多余的言语，只有屏息凝神等待对方死亡的平静。

配合着强节奏的鼓点，我们知道了仁南的行事风格——狠辣，冷静，不带一丝感情。

本以为干完最后一票，就可以退休，到巴拿马安享晚年。但杀手这个职业，却多的是身不由已。

干完这一票，下一票已经在路上等着。

因为这最后一单生意，他被宫川大辅的弟弟“屠夫”雷盯上。

而此人也不是个善茬，这从他的出场方式便可看出。脸色阴沉、满脖子纹身，走路带风，一举一动给人极强的压迫感。

雷的行事风格和仁南不同，他狂放、粗暴，把杀戮当作游戏，享受其中的快感。在追击仁南的过程中，不少人都惨死他手中。

人如其名，他身上的兽性大于人性，为达目的不择手段，这使得仁南的处境变得岌岌可危。

然而，影片在这条追击复仇之外又增加了另一条线，使得这场冷酷的“双匪”对决又多了一抹温情色彩。

仁南曾经的爱人英珠传来消息，女儿宥敏在泰国被绑架。英珠随后被人贩子组织杀害，而小女儿则面临随时被人贩子组织进行器官移植的风险。

本来打算退隐的仁南只得前往泰国寻找失踪的女儿。而打听到他行踪的屠夫雷也跟随着来到这里。

一边是寻女，一边被追杀，可以说，仁南的这趟旅途注定会是一场血雨腥风。

02

从故事的剧情来看，其实《从邪恶中拯救我》并没有跳出传统犯罪片的常规套路。剧情直白，简单粗暴，有种《杀破狼》+《飓风营救》的既视感。

一追一逃，人物动机也清晰了然，一个为兄复仇，一个是拯救女儿。而所谓的救赎，也带有浓浓的煽情色彩。

至于人物的塑造，也是略显单薄。比如看起来狠戾的反派，连个人物背景都懒得交代，上来就是干，全程都在疯狂的杀人。

然而，当被问到为什么追杀仁南时，他突然愣了一下，然后回答：“你不问，我都差点忘了。”

另一面，仁南的救女之路，虽然影片也加入了很多现实主义的话题元素来丰满整个犯罪片的剧情，如人口买卖、器官移植、泰国风情、双匪对决等等，但整体来看，也并没有什么新花样，仍然是延续的父女情的经典套路。

倒是两位影帝的演技拯救了这部平庸的剧本，让其从一众烂片中脱颖而出，让人重新感受到久违的犯罪片带来的热血和痛快。

李政宰饰演的雷，从外形到神态到动作，都对“恶”作了极致的诠释与刻画。

无论是每次杀人都要像对待动物一样解刨的变态感；

还是杀完人后拿着冰擦血的冷酷一幕，都让人对他的疯狂和冷血感到颤栗。

而黄政民则一改《新世界》中痞气十足、放荡不羁的形象，将仁南这个杀手父亲的矛盾角色塑造地极其生动、到位。

《新世界》中黄政民饰演的主角丁青

面对被杀害的人，他可以冷酷无情，全程面不改色；而一旦面对自己的女儿，他又露出了久违的温情一面，有些紧张，忐忑，甚至不安感。

除了两个主演，朴正民饰演的变性人尤美一角也非常出彩，给人以惊喜。

一个在异国他乡，社会最底层饱受歧视的跨性别者，却在于仁南的相处过程中让人看到他身上的可爱与善良。

她帮助仁南，也不全是为了钱，因为他自己也有孩子，但却因为自己的特殊身份，一直愧于见她。

在解救女儿宥敏的过程中，尤美也发挥了重要作用，全程以圆滑处事和勇敢机智帮仁南几次解围。

作为一个偏女性化的角色，尤美身上的感性一面，也调节了本片过于严肃、硬朗的气质。

除了演员，本片的动作戏也是非常加分的一大看点。

影片选择了定格动作拍摄的方式，从头到尾使用多台摄像机拍摄演员动作，然后通过使用定格技术，对帧进行分割和拍照，使其实现强烈的碰撞打斗的真实临场效果，保证武打动作的打击感和速度感。

同时，这样的拍摄方式非但不会让影片有卡顿的问题，反而让整个动作看起来更层次分明，营造出一种力度感和仪式感。

尤其是两人在酒店长廊肉搏的一连串动作设计，在慢镜头下，两只猛兽在狭长的走廊相遇，接着是一连串正面硬碰硬的击打。

转入逼仄的空间内，又是拳拳到肉的生猛，和来回撞击墙壁带来的视觉跳跃，让整个打斗场景都节奏感十足，酣畅过瘾。

不止是动作设计，影片在摄影风格上也展现出了一定的野心。

该片的摄影师，洪坰杓，曾经参与过的影片包括《哭声》《燃烧》《雪国列车》《触不到的恋人》，去年获奖无数的《寄生虫》也是由他掌镜。

洪坰杓以城市为基准为整部影片做了明显的摄影区隔：泰国的红黄影调、日本的灰暗影调以及韩国的冰冷夜景。

每一个画面的氛围都与人物当下的心境及周遭处境相呼应。

此外，光影的运用，以及低对比度的大特写画面，都极具冲击力，让人物本身的情绪张力得以拉满。

作为一部爽片，这些用心的拍摄手法所形成的独特影像风格，保证了影片的可看性，满足了观众的感官体验。

但真要说它是今年韩影的救市之作，其实还略显水准不够。

7年前，黄政民和李政宰用他们精彩的演绎，给观众呈现了一场立意深远又惊险刺激的警匪较量。人物命运的巨大反差让人唏嘘又震撼。

7年后，同样是犯罪片，我们却只能在动作戏里寻找高手们过招的痕迹，怀念曾经让人感动落泪的bromance。

不是火花不再，而是再好的演技，也依然需要华丽的舞台去绽放，不然只能是用情至深，却看了个寂寞。