谭一梅《舞者》之后再度落泪，这一次她要扮演这位“女神”

前不久参加东方卫视《舞者》时，上海歌剧院舞剧团演员谭一梅、宋雨合作双人舞《胭脂扣》。跳完谭一梅满脸泪痕，因为“突然想到梅艳芳在电影里的背影”。

谭一梅、宋雨《胭脂扣》片段

谭一梅在《舞者》落泪

8月19日下午，在上海歌剧院舞剧团的排练厅里，谭一梅又哭了。正在排练的舞剧《嫦娥之月亮传说》，她和宋雨演嫦娥和后羿。在所有的“神仙眷侣”里，他们大概是最“惨”的一对。七夕就要到了，牛郎织女还能鹊桥相会，而他们永远天各一方。这一次，谭一梅的泪水，为嫦娥与后羿而流，也为舞者不为人知的艰辛而流。

一个丰满立体的嫦娥

在中国，人人都认识嫦娥，人人都知道嫦娥奔月的故事。但“80后”编导马涛发现，大部分人对嫦娥的印象止于月饼盒上的形象，或是86版《西游记》中很白很瘦，郁郁寡欢的模样。马涛在图书馆翻了许多文献，发现“嫦娥奔月”的故事随着朝代更替，衍生出了很多版本，有的版本里，嫦娥为了成仙而偷药，有的版本则是被逼无奈吞下仙药。有人批判嫦娥，也有人同情她。在《嫦娥之月亮传说》，马涛想呈现一个更丰满、更立体的嫦娥。

谭一梅、宋雨扮演的嫦娥与后羿

这不是上海歌剧院舞剧团第一次把嫦娥的故事搬上舞台了，在此之前，有过两版《奔月》。只是《奔月》的故事，讲到嫦娥奔向月亮就到头了。但在《嫦娥之月亮传说》里，观众可以看见嫦娥在月宫的所思、所盼、所愿。身处荒凉月宫中的嫦娥，不再如在地上那样爱得炽热，却也不会陡然变得冷酷无情。演员如何通过肢体动作，呈现嫦娥从“人性”到“神性”的过渡，是《嫦娥之月亮传说》的一大亮点。

谭一梅、宋雨扮演的嫦娥和后羿

扮演嫦娥的除了刚刚毕业不久的谭一梅，还有上海歌剧院舞剧团首席演员杨晶晶。马涛说，嫦娥很难演，因为在舞剧里要表现“一个女人的一生”。舞者没有台词，只能用肢体拿捏心境的变化。

谭一梅因过硬的基本功，被喜爱她的观众们称为“谭一腿”。这是她第一次在原创舞剧中担当主演。记者问她排练幕后，她说：“舞者只需要在台上展示光鲜亮丽的一面，所有的苦楚、压力都不需要被看见。”说到这里，她忍不住哽咽落泪。

为她解围的杨晶晶说：“我们在座的每个舞者都伤痛缠身，但因为热爱，每天排练很累，也很幸福。我今年33岁了，和舞蹈相伴20多年，为了热爱的事业，要克服重重困难。青春太短暂了，每次站上舞台，塑造一个角色，都会当成最后一次去珍惜。希望我们塑造的嫦娥，可以被观众记住。”

杨晶晶扮演月宫中的嫦娥

一轮有未来感的月亮

上世纪曾凭借《小刀会》《木兰飘香》等民族舞剧红遍中国的上海歌剧院舞剧团，在经历一段沉寂后寻求突破，2017年推出首部现代舞剧《早春二月》。《早春二月》改编自柔石的中篇小说《二月》，充满当代风格与海派气质。去年夏天，《早春二月》演到了迪拜歌剧院，如一阵清风，吹散了迪拜的酷暑。

如今，再接再厉的上海歌剧院舞剧团，推出新作《嫦娥之月亮传说》。艺术风格上，不同于前作《奔月》着重还原原始部落的荒莽野性，而是赋予这个古老传说当代审美和海派气质。马涛介绍说，这一次在舞蹈编排中，既有民间舞元素，也有芭蕾和现代舞的色彩。

杨晶晶扮演月宫中的嫦娥

《嫦娥之月亮传说》的舞美设计既保留古典韵味，又简洁大气。舞台上的视觉重心，是一个直径8米，可以360度翻转的月亮，充满几何感和未来感。桂花树一棵翠绿，一棵洁白，展现人间和天上两个不同的世界。而故事里不可或缺的玉兔，不似儿童剧中那样呆萌软糯，而是由男舞者带着金属酷感面具扮演。马涛开玩笑，如果卖文创周边，这款面具一定会受到年轻人的喜欢。

《幻境之舞》段落

在保留原著神话故事和人物形象的同时，《嫦娥之月亮传说》还通过加重反面角色“逢蒙”“心魔”来增加舞剧的矛盾冲突。有意思的是，扮演心魔的闵燕，曾在《奔月》中扮演过嫦娥。闵燕说：“这对我来说是极大的颠覆，但也激发了我的挑战欲，我喜欢这样充满戏剧张力的角色。”

反面角色“逢蒙”“心魔”

《嫦娥之月亮传说》即将于9月11日-12日在上汽·上海文化广场首演。马涛说：“爱情是永恒的主题，相信当代观众可以在这个故事里找到感动。七夕要来了，中秋节也快了，我们希望通过《嫦娥之月亮传说》传递‘但愿人长久，千里共婵娟’的祝愿。”

栏目主编：施晨露 文字编辑：施晨露

摄影 蒋迪雯 视频采制 吴桐

来源：作者：吴桐 杜昕儿