日本艺术家走火入魔到处作画，靠女儿卖身买颜料，这么疯魔图个啥

在最近影院上映的电影里，《1917》、《极速车王》毫无悬念地高分领跑，非常值得一看。

《星际穿越》也依然保持在9.3分，这部电影成了许多人重返电影院的首选。

不过，在复工上映的这一波电影里，有一部日本高分电影已经被遗忘了，几乎没人看，可能大多数城市还买不到票。

但它的口碑相当高，过了12年，豆瓣依然高达8.3分，真心值得一看，特别适合艺术家或者想从事艺术的人看看。

《阿基里斯与龟》

アキレスと亀 (2008)

主角真知寿（北野武 饰演），是一名艺术家，他疯狂热爱着画画。

他从小就对绘画怀着极大的热情，小小年纪作品无数。

别的小朋友都出去玩，他一个人坐在家里画啊画啊，画个不停，都忘了休息。

他的父亲恰好是一位有钱的艺品收藏家，有钱有闲，还有一群狐朋狗党。

朋友们来家里玩，看到真知寿的作品，出于礼貌给予各种赞美，这让真知寿深受鼓舞。

所有人都认为真知寿必将成为艺术家，真知寿对此也深信不疑。

于是，他在课堂上画老师的画像，跑到教室外画画，还坐在铁轨上画火车.....

但好景不长，日本发生了大灾害，真知寿家里也发生了大变故。

父亲母亲因生意破产相继自杀，真知寿从含着金钥匙的艺术神童沦为了无家可归的孩子。

但家道沦落，也改变不了他对绘画艺术执念般的追求。

他勤工俭学上了艺术学校，可以跟志同道合的同学朋友们一起画画，在那里认识了一堆同样疯狂的好朋友。

跟着同学们，真知寿开始了一段癫狂式的自由创作。

他们用棒球棒击打颜料，随机创作画作，至于成品是啥样，大家都不管，反正都不知道.....

他们开着颜料车撞击墙壁，有同学当场丧命，为艺术献身......

在这里，虽然可以尽情发挥自己的想象力，但真知寿感觉很痛苦，他自己感觉很满意的作品从来都没被认可。

虽然他几乎是最勤奋的那个，画作数量远超他人，却得不到任何评论家的认可。

唯一值得庆幸的是，他遇到了一个喜欢他的少女（麻生久美子 饰），对方也欣赏他的作品，还非常崇拜他。

他们很快结婚了，真知寿也经历了人生最快乐的一段时光。

结婚之后，他们有了爱情结晶，一个可爱的女儿。

不过，婚后的真知寿依然得不到艺术圈的认可，日子过得清贫辛酸，养家都难以为继。

突然有一天，他似乎有点开窍了，我自己的画不被认可，那我就模仿别人啊，模仿大师的作品，混搭百家所长，不也是一条康庄大路吗？

于是，真知寿马上就开始行动了。

从印象派到野兽派，从波普艺术到观念艺术，表达主义，未来主义，立体主义，达达主义，抽象主义，超现实主义...

能够罗列出来的西方绘画流派和大师都被他模仿一遍，可是还是没有得到认可，反而成了笑柄......

自由创作，到模仿别人，再自由创作，这样持续了很多年。

进入暮年之后，真知寿的创作方式相当呆萌，他发明了一个特殊装置敲打颜料瓶，颜料随机溅到画布上，就成了一幅画......

幸子对他的才华深信不疑，始终支持他，但他们历经磨难却从未卖出过一件作品。

家里唯一的长期经济来源，靠的是上高中的女儿夜里去酒吧打工，供父母画画......

女儿后来自暴自弃，干脆做了妓女。

有一次真知寿又去找女儿借钱，女儿故意把他和嫖客安排在同一家餐厅等候，真知寿完全没有任何表示，一直等到拿到钱......

为了尝试极端体验下的灵感迸发，真知寿让幸子把自己溺毙在浴缸里，搞得幸子差点成了杀人犯，她忍无可忍，正式提出了分手。

不久，女儿死了，真知寿和幸子在停尸房相遇。

望着死去女儿苍白的脸，真知寿拿出妻子的口红给女儿涂嘴唇，幸子百感交集，但这种感动只维持了不到一秒......

因为真知寿突然癫狂地将口红涂满女儿的脸，并用白手帕在上面拓下一张红色面孔——他又情不自禁搞起了“创作”。

幸子深受刺激，大骂他神经病，离他而去。

失去妻女的真知寿在一次自杀未遂后，尝试在自焚中绘画，但他没有被烧死，在医院被包成木乃伊，然后离开。

走投无路的真知寿，在路边捡到个旧可乐罐，跑到跳蚤市场标价20万日元出售。

一对路过的年轻情侣好奇地打量着他，女人说，这很酷，男的说，别傻了，那不过是个垃圾.....

真知寿一生执着，他刻苦勤奋，他以画画为信仰，为艺术创作奋斗了一生。

纵观他这一生，经历了自己摸索、模仿前人、自由创作三个阶段，却始终一事无成。

疯魔不成活，但疯魔了未必就成活。

要说走火入魔，真知寿可谓做到了极致。

他坐在铁轨上临摹逼停火车，在车祸现场作画，体验溺毙找灵感，点燃自己创作最后一幅画，甚至用死去女儿的脸做拓本......

这样疯魔的人，还是失败了。

到了晚年，他彻底放飞自我，搞起了行为艺术，无所不用其极，乱画一气，反而人气涨了不少。

画廊经纪人灵机一动，故意把他说成是早年夭折的画家，借此把画卖出了高价......

这部电影很冷门，片名很绕口，也不太好懂。“阿基里斯与龟”本来是一个哲学谚语，源自古希腊哲学家芝诺所提出的著名悖论。

希腊神话英雄阿基里斯与乌龟赛跑，阿基里斯的跑速是乌龟的十倍，但只要乌龟的起跑点在阿基里斯前方，他就永远追不上乌龟。

因为要追上乌龟势必要先经过乌龟的出发点，但当他踩到乌龟的出发点时，乌龟必然已经往前移动了一段距离。

阿基里斯会离乌龟越来越近，但却永远无法超越乌龟。

真知寿的一生几乎只是原地踏步，阿基里斯也许离乌龟越来越近，但却始终不可能赶上或超越它，就像真知寿与他的绘画梦一样。

对于画作水平而说，真知寿的画究竟有没有价值？他父亲画家友人的评价是真的假的？真知寿小时候创作的那些画到底是不是真的潜力无穷？

谁也不知道。

画作的艺术价值由专业鉴定、业界口碑、评论衡量，也由极其偶然的事件被定价。

一件作品或一个艺术家的价值可能因为一个观点的改变而一夕翻身，有多少名家生前穷困潦倒默默无闻，死后却因后人的审美点评而步入神坛，比如生前穷苦潦倒、被当成精神病对待的梵高，死后被当成当之无愧的大师。

艺术价值的评判标准如梦如幻，有时候甚至让人分不清这跟画作和艺术本身到底有没有关系。

艺术离我们太远，很多人也许把这个故事当成笑话来看，但所有人都会关心，我有梦想，到底要不要坚持？

日本漫画家古谷实在《不道德的秘密》里说：“要是每个人的梦想都能实现，那岂不是天下大乱了吗？”

北野武也说过：“只要坚持下去就能实现梦想？别傻了，哪有那么好的事。”

不过，关于如何实现梦想，其实北野武就是最好的例子。

《阿基里斯与龟》是北野武“自我省思三部曲”之一，前两部是《双面北野武》和《导演万岁》。

他是《双面北野武》中的落魄演员；《导演万岁》里跟随潮流不成的失败导演；在《阿基里斯与龟》里是这个走火入魔却仍一事无成的画家。

北野武在现实中功成名就，他的自传三部曲中却给我们展现了人生完全失败的屌丝故事。

在前两部曲，北野武演的主角从一开始就认清人之弱小与命运之不可抵抗，初始象征性地玩玩抵抗，然后就开始消遣无聊的人生。

他在《阿基里斯与龟》里换上全新的姿态，从头到尾都坚持挑战这明知不可为的人生，最终同样还是失败的结果，坚持梦想的人也会彻底败北。

北野武早已活得通透，他从最底层的搞笑艺人起步，在俗世混迹多年，深知活下去的艰难与艺术的无奈。

这个坚持艺术而无视旁人的真知寿的故事，不可能是一部抱持艺术至上论、赞颂艺术狂热可以超越世俗的电影。

毕竟北野武从来就不把电影票房当回事，对这部电影同样如此，“我拍这部电影，就是想对让自己一直痴迷的艺术致敬。”

现实里成就非凡的北野武，他最想对观众说的是：“不要把艺术家神化了，我也没什么了不起，只是运气比较好而已......”

有时坚持梦想固然重要，但我们也要像北野武这样始终永葆一颗赤子之心。

成了，就是运气，未成，就继续努力，等待下一波风起。

追不上乌龟不要紧，毕竟阿基里斯可以同样伟大，北野武也可以同样永远有一颗对电影无比赤诚的心。