从观众席走到舞台中央，郑艺彬要演音乐剧《春之觉醒》了

澎湃新闻记者 廖阳 实习生 段心玫

看过《偶像练习生》《声入人心》（第二季）的人对郑艺彬一定不陌生，然而相比华丽绚烂的综艺，音乐剧才是郑艺彬真正的初心。

“你懂那种感觉吗？你知道很多秘密，一直憋着，直到有一天，有人给了你一个麦克风：现在，可以把你知道的真相告诉大家了。我演《春之觉醒》就是这种感觉。”

即将以男主角的身份主演音乐剧《春之觉醒》，郑艺彬有着强烈的表达欲，“这部戏里，我有太多东西想要诉说，太多情感想要表达，只等着演出的那一天！”

7月30日至8月1日，《春之觉醒》回归上汽·上海文化广场，音乐剧新声代郑艺彬搭档资深演员李炜铃，将再次开启一场关于青春的懵懂探索，一次诗意的美学风暴。

这部让郑艺彬如痴如醉的音乐剧，发生在十九世纪极度保守的德国：青春期的女孩们逐渐发现身体和心灵的成长，渴望寻找答案；男孩们在学校接受着古板的教育，试图向书本与权威发起挑战……这群年轻的生命，带着迷茫找寻方向，却在与现实的碰撞中遍体鳞伤。

“原作距离我们一个多世纪，但剧中反映的问题，在2020年的当下，在我们的身边依然存在。”郑艺彬说，故事末尾，男主角Melchior独自站在聚光灯下，他的挚友、他喜欢的女孩都离他而去，这一切都是当时的社会和教育环境酿成的悲剧。

“每次演到这一段，我都难以抑制，那是Melchior对观众的呐喊，也是我们最想告诉大家的——性并不是肮脏污秽的禁忌话题，不要再用错误的教育方式，酿造一个又一个悲剧。”

23岁的郑艺彬是音乐剧领域的新人，《春之觉醒》讨论的青春话题，也让刚离开校园的他有强烈共鸣——年轻人寻找自我、冲破枷锁，这样的故事每天都在发生。

中学时期的郑艺彬同样迷茫、压抑，一度无法找到未来的方向，直到选择艺考，顺利考入中央戏剧学院，学了喜欢的音乐剧专业，“当时就觉得，中戏才是真正属于我的地方，也是我唯一的容身之所。”

“我跟剧中的角色年龄相仿，很能理解他们，总能一下子回想起青春懵懂时期的感受。”除了对剧目本身的钟爱，这个年轻的剧组也给了郑艺彬创作氛围，“大家年龄差距比较小，沟通基本没有隔阂，甚至有点像在排大学作业，非常自由，非常纯粹。”

郑艺彬与《春之觉醒》的缘分可以追溯到2016年。

四年前，还在中戏读书的他专门买了北京到上海的机票，只为看一场《春之觉醒》。这样的“看戏之旅”在他的大学时期有过七八次，为了省钱，他买的多是三楼的低价票。

“有一次中场休息，我从三楼观众席跑到一楼乐池，盯着乐队看，工作人员马上制止了我。”郑艺彬向往这个专业的音乐剧舞台，“当时它离我那么近，但我没有站上去的能力和资格，所以这一路走来，从观众席到舞台上，我非常感慨。”

郑艺彬数不清自己看过多少个版本的《春之觉醒》，现场、录像、宣传视频……他研究了网络上下能搜罗到的所有资料，在阿根廷的一个版本里，他终于找到了共鸣，让他相信可以那样去塑造角色。

Melchior不是一个毫无缺点的完美形象，他更想走入人物内心，呈现一个立体的Melchior，“任何人都有阴暗、纠结的一面，我想通过更多面的演绎，让观众意识到这个角色为什么会这样，背后深层的社会原因又是什么。”

郑艺彬出身于音乐之家，父母都是音乐老师。从小，父母给他建立的观念是：会乐器、会唱歌，是一个男孩的基本素质。

“感觉没有他不会的乐器”，同行这样评价他。钢琴、吉他、爵士鼓、笛子、萨克斯、陶笛、古筝……郑艺彬如数家珍，不少乐器都是他触类旁通、主动探索学成的。

有着良好的音乐底子，郑艺彬走上音乐剧之路的原因非常简单，“我喜欢唱歌，也喜欢演戏，这个职业能让我喜欢做的事共存。演员非常神圣，你的工作就是塑造人，完成工作时，自己的精神也会得到洗礼。”

每次登台前，郑艺彬都会在侧幕完成一个特别的仪式——拜台，他会蹲下来用手触摸舞台地面，感受独属于舞台的“气场”。

“我尊重舞台、信仰舞台。对我来说，这就像生日许愿。第一，能让我知道自己即将要做什么。第二，我会在那一瞬间变得更感性、更真诚，更容易接纳舞台上发生的一切。”

未来还想尝试什么类型的作品？ “我不喜欢‘看完就走、就图一乐’，我想演真诚的作品。《春之觉醒》就是这样的作品。”郑艺彬说。

责任编辑：梁佳

校对：施鋆