又是一次众星云集的戛纳电影节。每年的戛纳，都是一场明星的盛宴。

而围观女星在红毯上的争奇斗艳，也是吃瓜群众的一大乐趣。

女演员苗苗在主演了冯小刚的作品《芳华》后一炮而红，这次，她带着和郭富城主演的新作亮相。

在这之前，她特意到戛纳海滩，拍了一组白衣黑裙的照片，致敬偶像。

这是巩俐当年在戛纳宣传时的经典造型。

对比之下，两人虽各有风韵，但许多人都觉得，后浪与前浪差了一大截。

这套照片瞬间登上微博热搜。她的这一波“致敬”，难免有博话题的嫌疑。

只是不管初衷如何，起码她在红毯上没出格。

比起她，那些在戛纳红毯上上演作妖大戏的明星们，更值得说道。

1

30秒就能走完的红毯

她们走到天荒地老

“毯精”年年有，今年依然多。

今年最放飞自我的红毯选手，非水原希子莫属。

短短一段红毯，她旋转了一路，硬生生走了9分钟，创下时长新纪录。

旋转跳跃，不能停歇。

最后台阶上的这张合照，真是来得太不容易了。

蹭红毯时长的不只一家，马苏也因为红毯的6分钟超长停留备受瞩目。

时尚博主@徐峰立发微博，吐槽她“丢脸丢到海外了”。

马苏毫不客气地diss回去：“咱是实在人，今晚红毯继续走，你说多久就多久。”

更有意思的是，这次她携电影《如影随心》亮相红毯，虽然只是女二，却肩负了宣传重任。

在接受采访时，马苏这样回应“蹭红毯”的质疑：

“有人说你是不是故意拖延，但真没有这个心思。

我觉得走上红毯，就要放松心态，把最美的一面展现给大家，没有这个心思想‘我要蹭个红毯’，完全没有。

可能因为第一次来，考虑的比较多，表现得不像别人那么洒脱。如果要是有更多的机会走上这种国际舞台，我觉得我们也会表现得更加好。”

而假摔已经成为了红毯戏精经典桥段之一，今年也是不能免俗。

模特邢小红展现了一场技术性的假摔：在上台阶的时候用手撑地，直接坐在了地上。

事后她表示：相信一切都是最好的安排，最美的风景在路上。

有些明星在国内时，展现在大家眼前的全是光鲜亮丽的一面，在戛纳走红毯却也闹出过不少笑话。

在2015年的红毯上，李冰冰被工作人员催赶了6次，她淡定地举起手，阻止工作人员。

张雨绮也曾是出了名的“定毯神针”。有媒体统计，她走红毯耗时3分50秒，飞吻8次，招手15次。

明明30秒就能走完的红毯，众女星们愣是能为了曝光度，走到天荒地老。

2

中国电影式自嗨

麻醉里透着衰败

很多人都忘了，曾经，中国电影人走上“世界级”红毯，是不需要故意昂首挺胸，气场就能自来的。

1993年，巩俐张国荣一行人带着《霸王别姬》征战戛纳，他们的底气，是能拿下世界最具影响力国际电影节的最高奖项。

没有花哨服饰，没有飞吻转圈，闪光灯都是他们的。

多年以后，虽也有王家卫、贾樟柯等拿到最佳导演、最佳编剧等非主竞赛单元的奖励。

但国人对于“国际大奖”的追逐，远不止如此。

今年“官方消息”称，戛纳首设“中国电影荣誉大奖”，是与《导演双周》和《国际影评人周》同等性质的平行单元。

这个专为中国电影设立的奖项，一共包含五个大奖：戛纳中国电影荣誉大奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最受观众喜爱影片奖。

“这对中国电影来说，不仅是中国电影人在戛纳亮相的窗口，也是国际电影人走近中国电影的平台。”

但目前，这个奖项的官网无法进入。入选参赛的影片包括《从民工到明星》、《狼》等307部，其中八部“脱颖而出”。

从八部影片中选出五部参赛，角逐五个奖项，自己人恰好够分。

看戛纳电影节带中国人玩，让人有理由相信，攻陷奥斯卡也指日可待。

中国电影人的这种闭眼式自嗨，由来已久。

去年4月29日，杨幂凭电影《逆时营救》一举夺得“第50届休斯敦国际电影节颁奖典礼”最佳女演员奖；

与听起来高大上的名称对应的，是现场挂不平整的背景、PPT式介绍页，含金量值得怀疑。

杨幂事后说，“不管什么肯定，都很开心。”

可观众好像不太开心——这部影片在豆瓣评分只有4.9。

在这届戛纳电影节“遗憾落选”的《逐梦演艺圈》，豆瓣评分2.1，却曾进入“美国加州帝王国际电影节”的主竞赛单元，并获得最佳影片奖项……

3

丢了执念的国产电影

没了从前的“疯气”

总有人问：为什么现在国内再也拍不出《霸王别姬》《英雄本色》那样的好片了？

没有奖项自己造奖、没法上红毯就蹭红毯，我们正在丧失对电影的敬畏心。

十多年前，80、90年代经典作品井喷的时代，制作方把重心放在打磨好作品上。

《天上的恋人》制作成本是200万元，演员的总片酬不到10%。

这部电影的主演是董洁、刘烨、陶虹、冯恩鹤。

在当时，他们已经是当红花旦、小生：董洁在春晚崭露头角，刘烨刚凭借电影《蓝宇》拿下金马奖最佳男主，陶虹也因《春光灿烂猪八戒》变得家喻户晓。

“因为演员片酬对《天上的恋人》不构成任何压力，我们的片子才有那样的精力，去跋山涉水、非常仔细地完成每一个镜头。”导演说。

而今天，一部电影面世，经常是天价明星、资本炒作，动辄是“千万片酬”。

明星片酬已经高达影视剧制作成本的70%。

有资深编剧表示，“一部投资1.5亿元的影视剧，大牌明星片酬拿走1亿元。”　

资本大都投在了明星上，而不是制作上。

可能让我们为之哭，为之笑，产生心灵共鸣的，永远是那些用了心的作品。

苗苗效仿巩俐之所以被群嘲，抛开外在形象不谈，也因为那张著名的白衬衫沙滩照背后，沉淀着《霸王别姬》和华语电影在戛纳的最高荣誉。

它当年为什么能一战登顶，因为制片人、演员都是天才吗？

不对。因为，天才的造诣，永远赶不上“疯子”。

作为演员，张国荣把程蝶衣“不疯魔不成活”的执迷演绎到骨子里；

演到段小楼和菊仙定亲，他说出台词“师哥，别走”时，导演陈凯歌停下来讲戏。

张国荣依然从头到尾看着对面的段小楼，把凑上来的陈凯歌一手推开；

段小楼的挨打、自甩耳光的小豆子、没有哪个不是真枪上阵；

制作人徐枫为了拿下《霸王别姬》的版权，和作者李碧华在酒店面谈三个晚上。

李碧华固执地要求，如果开拍，男主角一定是张国荣。

因为小说中的程蝶衣，就是以张国荣为原型而创作。

导演陈凯歌也投入全部精力，“转头的幅度要转到多少度都要讲好，一个镜头可以重复拍四小时。”

那时的“疯子”，远不止这一批。

如果说十年前，“四旦双冰”还差强人意地奉献了演技和佳作；

那么现在微博霸屏的流量明星们，却难以在“演员”这个职业上给人希望；

一度身陷“抠图门”的女明星，以浮夸的表情和面瘫让观众折服

位列女明星片酬榜首的女星，有着“一捂嘴，二瞪眼，三跺脚，四戳手指” 的幂式表演。

著名演员许还山，曾借电影说出这么一段话：

“电影表演艺术，是一门需要艰苦学习、不断实践、不断探索、不断思考的艺术。它绝不是一个靠长相好、靠天赋好，就能一跃成为影坛明星的捷径。”

后一句，让多少“流量们”无处遁形。

我们很少能看到经典佳作了，这不是观众口味挑了、眼光高了，而是影视界太多光怪陆离的“怪现象”消磨了一批又一批创作者。

少了“疯气”，添了畸形“风气”。

用自己创造的奖项和蹭来的红毯证明价值，用“国际”二字自抬身价，礼服穿得再多，曝光度再牛，带来的都只是一时满足的假象。

中国观众怕的，是自欺欺人久了，就再也不会出现什么新作品，能扛得住时间的打磨。

电影发明之后，人的生命至少被延长了三倍。摄影，则抓住了每个值得回忆的瞬间。