影坛女神那么多，但真正误落人间的天使，只有她一个

纵观影史，在银幕上留下惊鸿一瞥的美人很多。

但是，却很少有人被形容是“误落凡间的天使”。

她的容貌被誉为“上帝亲吻过的脸颊”，她颠覆了20世纪人们对美女的定义。

她的妆容和穿着，至今仍被争相模仿。

她就是一直被模仿，但却从未被超越的——

奥黛丽 · 赫本

Audrey Hepburn

也许没有任何一个女明星像奥黛丽 · 赫本一样，几乎成为优雅和美丽的代名词。

她脱俗的气质和有品位的穿着，令她塑造过的银幕形象一一成为经典。

《罗马假日》中俏丽的短发，《蒂凡尼的早餐》的黑色长裙，《谜中谜》中的圆框太阳镜，《窈窕淑女》中的宽檐帽……

直到今天，仍被奉为时尚的经典。

然而，赫本自己却说：“我从不觉得自己美丽，我希望胸部不那么扁平、肩膀的线条不那么硬，我的脚太大了，鼻子也太大了。”

的确，在女明星中赫本的五官和身材都不是完美的。

但她美好的灵魂就映现在微笑中，使得她如此与众不同。

晚年的赫本投身慈善事业，去到世界上最贫穷的地区看望那里的儿童。

奥黛丽 · 赫本的爱心和美丽同样照亮人间。

以上是大多数人对赫本的印象。

然而，这一切与她本人真实的性格形成奇妙的对比。

赫本的一生也并不像银幕上那般美好浪漫。

今年刚上映的纪录片《奥黛丽》，第一次让人们看到这位天使完美外表下，不为人知的伤心故事。

这位“误落凡间的天使”童年却并不美好。

奥黛丽·赫本出生在比利时布鲁塞尔的一个贵族后裔家庭，母亲为荷兰女男爵，父亲是银行家。

她的生活本该富足、快乐。

但二战爆发后，父亲因法西斯主义倾向抛弃了赫本与母亲。

6岁那年，父母离婚。

这对她来说是“一生中最大的创伤”。

这也成为赫本一生缺爱，向往家庭生活的原因之一。

父母离婚后，赫本跟随母亲回到荷兰老家。

正值二战期间，荷兰被纳粹占领。

由于谣传母亲的家族带有犹太血统，不但家族财产被占领军没收，奥黛丽赫本的舅舅也被处决。

赫本和母亲大部分之间只能躲在暗无天日的地下室，过着食不果腹的日子。

据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根为食，并靠喝大量的水填饱肚子。

她因此患上了哮喘、黄疸和贫血，长期的营养不良促成她瘦削的体型。

很多人羡慕她纤细的身材，而这其实是战争在她身上留下的印记。

虽然如此，赫本仍然没有放弃她的最爱——芭蕾。

成为一名芭蕾舞演员是赫本童年最大的愿望。

无论条件多么艰苦，她也不放弃练习。

即使穷到要穿上最难挨的木制舞鞋也没关系。

二战中后期，14岁的赫本通过芭蕾舞表演，为荷兰游击队秘密的募捐。

她还会在舞鞋中偷藏纸条，为抵抗组织传送情报。

这些都是极其危险的行为，一旦发现，可能会被纳粹处死。

像赫本这样的女人，被形容为“小鹿”是不足为奇。

但真正了解她的人，对赫本的评价竟然是“母狮”。

这是很多观众没有想到的，赫本其实另有刚强的一面。

《蒂凡尼的早餐》被誉为她演艺生涯的巅峰之作。

人们觉得赫本就是霍莉，霍莉就是赫本。

然而，这并不是为赫本量身打造的电影。

原著作者中意的女主角是玛丽莲·梦露。

梦露的经纪人不想接这种“交际花”角色，所以这个角色才给了赫本。

赫本也无意塑造梦露那样性感佳人的形象。

她甚至对片中造型提出自己的看法，去掉了小黑裙上原有的一切蝴蝶结装饰。

而且一度为了主题曲是否采用《月河》与制作人起冲突。

放话“如果要删掉这首歌除非从我的尸体上踏过去！”

事后证明她的选择与坚持是对的：

1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽赫本第四度获得最佳女主角的提名。

那首《月河》也成为影史上的经典歌曲。

甚至那条简约的黑裙也成为赫本的象征之一。　

除了母狮，赫本还被评价是“戴着天鹅绒手套的铁拳”。

她就是那种外柔内刚的女人。这种刚强可能来自她早年坎坷的经历，以及多年艰辛的芭蕾舞训练。

这一切才使得她能在好莱坞世界里求生存。

好莱坞著名导演彼得·博格丹诺维奇评价赫本时说：

“在镜头之外，她双手颤抖，拼命抽烟，焦虑万分，对人和善，又脆弱无助。但是一旦开始拍摄，当她进入镜头之后，奇迹就发生了。她精神焕发，神采飞扬，从她瘦弱的身躯中迸发出一种力量，就象一只铁蝴蝶。”

但赫本也有非常脆弱的一面。

由于缺乏安全感，她努力塑造出一个完美的形象。

但她觉得自己并不美，她对自己的评价是：太高、太瘦、脚太大、鼻子太大、还不是金发。

只是因为服装的加持，才给了她很大的自信。

赫本脆弱的根源可能因为幼年时父亲的离开。

这是她遭遇的第一个创伤，也令她十分缺乏安全感。

并让她在日后的感情生活中容易轻信且依赖他人。

1964年，赫本曾通过红十字会找到了父亲。

自从1939年二战前的那天起，二人就不曾见面。

但25年后的相聚并没有想象中的感人场面，父亲表现得很冷淡。

他并没不想接受这个女儿，强颜欢笑的背后，是赫本再次的心碎。

她的这种不安全感，转化为她与男人的关系。

赫本有过两段失败的婚姻。

1953年拍摄《罗马假日》时，

格利高里·派克将演员兼剧作家梅尔·费勒介绍给了奥黛丽·赫本。

两人一见钟情，第二年就举行了婚礼。

婚后，赫本的知名度越来越高。

是少数片酬过百万的女演员之一，梅尔却只能被成为“奥黛·丽赫本的丈夫”。

这段女强男弱的关系最终使二人渐行渐远。

1967年9月1日，赫本与费勒宣布离婚。

在这段婚姻中，赫本经历了三次流产，才诞下儿子西恩·赫本·费勒。

孩子可能是这段婚姻带给她唯一的安慰。

赫本喜欢孩子，她很享受当妈妈的感觉。

为了陪伴儿子西恩，她在1967年告别演艺圈，推掉了很多电影邀约。

在事业巅峰期，退出好莱坞近10年。

第二任丈夫是比赫本小了9岁的意大利心理医生——安德烈·多蒂。

深陷离婚挫败中的赫本，被多蒂的热情和关怀打动。

二人闪婚后，赫本诞下次子卢卡·多蒂。

为了维系家庭，赫本息影在家相夫教子。

但她很快发现多蒂是一个四处留情的花花公子。

1981年，赫本与多蒂的婚姻关系宣告结束，她再次选择了独身。

童年对家庭的渴望和对被父亲抛弃的恐惧，让赫本极度缺爱。

每段感情中，她总是毫无保留地付出。

而每一次都换来遍体鳞伤。

经历了两段不幸的婚姻，但赫本并没对爱情失去信心。

1980年冬，奥黛丽·赫本与演员罗伯特·沃德斯相识于朋友的书房。

对婚姻感到失望的赫本与刚经历丧妻之痛的罗伯特，互相找到了心灵的慰藉。

两人有着相似的性格和爱好，

都喜欢乡村生活，喜欢狗，向往宁静平淡的生活。

此后的十余年两人相濡以沫，

虽未结婚，但赫本称罗伯特为灵魂伴侣。

此时，步入老年的赫本终于找到了她向往已久的挚爱。

尽管青春不再，但她的从容与优雅却不曾减损半分。

赫本并不算长寿，她的一生不过64年。

在其后的余生中，她将全部身心投入到了慈善事业中。

晚年的奥黛丽·赫本是联合国的爱心大使，常年奔走在世界各地最贫困的地区。

由于她的影响力，很多人开始关注第三世界国家弱势群体的生存状况。

赫本曾说:

“世界本来就是不公平的。但是世界只有一个，它正变得越来越小，人们之间的接触也不得不越来越频繁。

我们生活在这样的环境中，那些富有的人就有义务、有责任去帮助那些一无所有的人。”

她曾坐在货运飞机里的米袋上，辗转20多个小时飞到战火纷飞的埃塞俄比亚。

当时那是全世界最贫穷的国家，当地流行病充斥，细菌性痢疾、肝炎、斑疹伤寒、疟疾、狂犬病和脑膜炎盛行，个人前往风险很高。

1992年，她在索马里看到大批因传染病和饥饿死去的儿童，被堆在货车上一车一车的运走埋葬。

悲伤的她甚至爬上卡车查看那些儿童的尸体。

1993年1月20日处于弥留之际的赫本，大多数时间陷入昏迷。

在短暂的清醒时刻，大儿子肖恩问她还有没有什么遗憾。

她说：“没有，我没有遗憾...我只是不明白为什么有那么多儿童在经受痛苦。”

这是她离开这个世界前，说的最后一段话。

2002年5月，联合国儿童基金会在其纽约总部塑起一尊7英尺高的青铜雕。

雕像名字为“奥黛丽精神”，以此来表彰赫本为联合国所做的贡献。

赫本是唯一获此殊荣的人。

赫本去世之后，《纽约时报》发表了一段关于她的社论：

“奥黛丽从来不摆出一副雍容华贵的样子，也不掩饰自己的衰老。她就像任何一个63岁的老人，比那些不愿暴露年龄的同龄人更加镇定自如。真希望她能再长寿些，教育我们如何进入老年。”

人们常说“岁月是把杀猪刀”，感叹再美的容颜也会在岁月中凋零。

但也有句话是“岁月从不败美人”。

端看赫本晚年的照片，消瘦、干瘪、皱纹和色斑显露在她的脸上。

没了精心描画的平眉和假睫毛，她的脸上却多了一份返璞归真的清朗。

但我想任何人都会同意，此时的她仍担得起美人二字。

看完这部纪录片我们才明白，真实的赫本并不是柔弱美丽如小鹿的女人。

与之相反，她是坚持自我的母狮，是穿着木质舞鞋挥汗如雨的舞者。

她是为了照顾孩子选择退隐的母亲，是在索马里爬上卡车查看死去儿童的老人。

这是奥黛丽 · 赫本，误落凡间的天使。

*本文作者：RAMA