2019年4月杀青，2020年底播出。在复杂的播出环境中，历史剧《大秦赋》能够如此热乎乎地与观众见面，算是步履快捷了。

这部开机时叫《大秦帝国之天下》的剧集，在开播后改名《大秦赋》。然而，在官方海报上，依然标注着“《大秦帝国》系列收官之作”。显然，改名不并影响这个系列的传承性。为了方便行文，姑且称之为“大秦”四部曲。

事实上，《纵横》与《崛起》两部是2012年-2013年一个创作班底同时开拍的。这也意味着，四部“大秦”其实拍了三次。《大秦赋》的导演延艺曾经与黄健中联合导演了第一部《裂变》，编剧李梦则参与了《纵横》剧本改编工作。可以说，《大秦赋》集聚了“大秦”系列多方面的创作人才。

与前三部不同，《大秦赋》的片头没有再出现“根据孙皓晖同名小说改编”的署名。这意味着，这部讲述“秦王扫六合”的历史剧，是“平地起高楼”的原创作品。

《大秦赋》如何接续《大秦帝国3》？

从《裂变》到《天下》，“大秦”系列播出跨越了11年，如果从首部开机算起，还得追加3年。花十多年时间坚持拍一个系列历史剧，讲述秦国六世七王在“大争之世”的战国统一天下的故事，制片人焦阳真有定力。

在此之前，中国电视剧最大的野心或许是《上海沧桑》。该剧用50集的篇幅，讲述一个大家族在中国近现代100年（1899-1999）历史中六代人的沉浮。但显然，比起年代剧，历史剧在制作上更具挑战性。

“大秦”系列的故事其实也不复杂，2000多年前的贾谊就曾在雄文《过秦论》中有过提炼：

“秦孝公据崤函之固，拥雍州之地，君臣固守以窥周室……孝公既没，惠文、武、昭襄蒙故业，因遗策，南取汉中，西举巴、蜀，东割膏腴之地，北收要害之郡。诸侯恐惧，会盟而谋弱秦。”

《崛起》中嬴稷梦见父亲嬴驷

秦孝公、秦惠文王、秦武王、秦昭襄王，这是前三部故事的主人公。这才4个王，“延及孝文王、庄襄王，享国之日浅，国家无事。及至始皇，奋六世之余烈，振长策而御宇内，吞二周而亡诸侯。”这是《大秦赋》覆盖的历史区间，于是，该剧开篇呈现出了一副“四世同堂”的局面。

秦昭襄王（嬴稷）在位56年，秦孝文王（嬴柱）在位3天，秦庄襄王（嬴子楚）在位3年，秦始皇（嬴政）在位37年。如果把嬴政当国的“进度条”看做是正常倍速，那么他爸嬴子楚（嬴异人）是10倍速，他爷爷嬴柱是4000倍速，他曾祖嬴稷开的是0.75倍速。

嬴稷梦见曾孙嬴政

由于是三个创作班底接力完成，“大秦”虽然在气质上有共通之处，但各有各的特色。具体到每一部的接续上，其实并没有那么严丝合缝。

就拿《崛起》来说，开篇有两集其实是《纵横》的内容，这是给《崛起》开篇中嬴稷的“颓废之气”做铺垫。由于《纵横》与《崛起》是同一班底拍摄，所以直接剪辑了上一部的素材。

而《大秦赋》却是新的创作人马。仔细看，《大秦赋》开篇与《崛起》结尾有不少相似的剧情，但在具体呈现上差别却很大。

在《崛起》结尾，嬴稷把汾阳之战作为破解赵、魏、楚合纵攻秦的突破口，并且亲赴周王畿，自封天子，“问鼎”中原。

而在《大秦赋》开篇，秦国通过进攻洛邑来化解韩、赵、魏、楚、燕五国联军攻秦，嬴稷并没有亲赴周王畿，而是让孙子嬴子楚代劳，并运回了九鼎。

《崛起》中的嬴稷父子；《大秦赋》中的“三世同堂”

《崛起》中演员的年龄差也有问题。张博虽然化了老年妆，但是显然没有王庆祥在《大秦赋》中出演这位年过七旬的秦王更有说服力。《崛起》中与嬴稷自封天子时身边的儿子——嬴柱，看起来和《大秦赋》中的少年嬴政一个年纪。

总的来说，《崛起》的核心人物是嬴稷，因而淡化了对其后嗣的塑造。而《大秦赋》的关键人物是嬴政，必须为他的出场做好铺垫，因此才折回邯郸之战来讲。嬴稷虽然也出场，但已然只是个象征性的串联人物，甚至，嬴政的爷爷嬴柱也是个“工具人”。

不过，《崛起》中嬴稷一番感怀——“只有灭了六国，我大秦才能真正一统天下，尔等回去好生吃喝，纵情享乐，没有多少年了，六国说灭就灭了”，与《大秦赋》中嬴稷去世前的遗言——“告诉嬴姓后裔的子子孙孙，大秦男儿，勿忘东出，兴我大秦，一统天下”，在精神上还是若合一契。

《大秦赋》如何映射剧集行业新气象？

从上两部“大秦”到《大秦赋》，中间隔了8年。中国的电视剧行业发生了翻天覆地的变化，这些变化在《大秦赋》的前6集中都能找到影子。

片头。近年来，国产剧的片头设计走出了“拍摄素材剪辑+主题歌”的传统样板，在表现形式上有了不少创新。《崛起》在2017年播出时，也因时而变，使用了“人物定妆照抠图后，放在某一器物、建筑等代表性元素的背景板上运动”的流行片头样式。《大秦赋》的片头更进一步。

受美剧的影响，权谋、历史类剧集的片头，多化具体为抽象，用象征主义的方式来表现主题，结尾烘托出一个代表性的符号。这在《权力的游戏》中是铁王座，在《王冠》中是皇冠。《大秦赋》则在血与火中熔铸了一顶带有冕旒的王冠。类似的片头在《九州缥缈录》中也出现过。

服化道。秦题材的影视剧有很多，但《大秦赋》的人物造型可能是最接近兵马俑的。事实上，兵马俑本身是有颜色的，只不过与空气接触后褪色。剧中的秦国兵士在发髻上都有红色头巾做装饰，在影视剧中罕见地还原了色泽艳丽的“兵马俑”。此外，七国尚色不同，《大秦赋》中表现得也很明显。

“大秦”系列在制作上横跨十多年，也见证了中国影视基地的繁荣与发展。2006年拍《裂变》时，主要在因电视剧《东周列国》而建的焦作影视城取景；2011-2012年拍《纵横》《裂变》时，除了焦作影视城，也使用了因电影《赵氏孤儿》而建的“春秋城”（象山影视城）的景。

到了《大秦赋》，焦作影视城的景已不见踪影，除了象山“春秋城”，大量使用了新建的都匀秦汉影视城的景。除此之外，该剧还在新疆拍了不少外景，戈壁、雪山、胡杨林……辨识度很高。在新疆实景拍摄，也成为近年来古装大剧的一种风潮。

电影感。所谓的“电影感”，大抵说的是，剧集越来越多使用更加精致的视听语言来讲故事，这表现在很多技术层面。在叙事上，《大秦赋》第一次使用了倒叙的手法来讲故事。张鲁一扮演的秦王缓缓走向象征权力的高台，在独白中缓缓开启了故事的大幕。

在战争戏的表现上，《大秦赋》的升级是显而易见的，庞大复杂的的攻城器械、杀气腾腾的戈矛，真人实拍加上后期特效，为观众展现了拥有“虎狼之师”之称的秦军的磅礴气势。某种程度上讲，《大秦赋》的战争戏比《英雄》的战争戏也不逊色多少。

“黄金七分钟，生死前三集。”这是剧集传播与营销提到的一个概念。可以说，《大秦赋》将嬴异人出逃与邯郸之战融合，用一场令人叹为观止的战争戏牢牢抓住了观众的眼球，也展现出这部剧的气质与风格。

但长板再长，也难掩短板。出赵归秦、认母作嫡、替父监军——这是前三集每一集的核心剧情。但前三集中，除了战争戏外，在戏剧上乏善可陈。只有在第三集中，嬴子楚替父监军与五国和谈，在与平原君赵胜的对峙中，表现出了强烈的戏剧张力。

“秦王扫六合，虎视何雄哉！”大幕刚刚拉开，希望《大秦赋》的后续剧集在“戏”上面能够好看一点。

【文/杨文山】