影评丨袁昊：歌颂型喜剧的发展与创新

电影《我和我的家乡》剧照。图片来源豆瓣

《我和我的家乡》：歌颂型喜剧的发展与创新

文/袁昊

“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”灯光暗下，悠扬的音乐响起，原本躁动的观众们逐渐安静下来，伴随着耳熟能详的音乐，大荧幕呈现出一片片葱翠的麦田，追随镜头，人们的视线和思想仿佛一起走进了祖国那气势壮阔的大好山河，穿越千山万水，走回到自己魂牵梦萦的故土。

去年，歌颂型喜剧《我和我的祖国》收获31亿票房，进入了华语票房的top10，反响非凡，时隔一年其姊妹篇《我和我的家乡》于2020年10月1日正式上映，首映日便斩获票房2.5亿。该片一经上映便广受好评，票房一路飙升，究其背后的原因，除了有强大的制作团队、演技精湛的演员们、趣味十足的故事之外，更多的是人们浓浓的化解不开的家国情怀，对家乡的热爱，和对祖国的热忱。

电影《我和我的家乡》的成功，究其本质是歌颂型喜剧自身的发展与创新。早在中国电影初步发展的“十七年”期间，中国的歌颂型喜剧的刚刚起步，便表现出了非凡的生命力，例如1959年上映的《五朵金花》和《今天我休息》，主要讲述的是社会主义制度下，关爱群众、忠诚工作的年轻人追求爱情的曲折风趣的故事。而该类型影片在自身的不断完善和发展之后，在疫情背景之下，于今年的国庆以崭新的面貌出现在大家的面前。

1.形式上的创新表现

在电影的表现形式上，《家乡》采取了和《祖国》同样的方法，将一个个风格不同、思想相似的故事拼凑在一起，按照其内部的某种联系，创造出一种喜闻乐见的表达形式。

影片时长153分钟，看起来却不觉乏味，反而生动有趣，发人深思。整部电影由五个小故事组成：宁浩执导的《北京好人》；陈思诚执导的《天上掉下个UFO》；徐峥执导的《最后一课》；邓超和俞白眉执导的《回乡之路》，闫非和彭大魔执导的《神笔马亮》。故事诙谐可爱，生动感人，但在最早期的歌颂型喜剧中，故事的叙述主要是以一个大环境为背景，讲述一个故事和前因后果，从而达到歌颂宣传主旋律的目的，“短故事的融合拼接”这样一种新的叙述方式早期并没有运用在歌颂型喜剧上，近两年来《祖国》和《家乡》的大胆尝试和成功，也为之后的歌颂型喜剧的影片发展提供了机遇和可能。值得一提的是，导演很有新意地将催人泪下的故事放在中间，开头和结束以幽默基调为主，让观众像看趣味小品一样，通过别人的故事看到自己真实的生活，达到“开开心心看电影，快快乐乐回家去”的效果，在愉快情绪中，不自觉地受到主旋律电影的影响和熏陶。

2.内容上的创新发展

如果说时代特性是歌颂型喜剧的主要特点之一，那么电影内容由“精神共鸣”侧重转化到“物质现实”的展现则是《家乡》在这方面的创新发展。在早期的歌颂型喜剧当中，例如《五朵金花》中，影片所展现的是：白族青年阿鹏与副社长金花在大理三月街一见钟情，次年阿鹏走遍苍山洱海寻找金花，经过一次次误会之后，有情人终成眷属的爱情故事。该影片以“求偶”为整部电影的主题，强调社会主义制度下的年轻人的爱情故事，追求精神的共鸣和契合，女主角对男主角的满意并不着重于他们对爱情的付出，“更为重要的是他们一心为国的品质和为人民奉献的精神。银幕上的社会主义英雄劳模也对银幕外的观众形成影响，引起观众的广泛学习和模仿。”^[1]

但在《家乡》中，尤其以《最后一课》为典型。从小人物的眼光见证历史大变迁，徐峥作为导演，在这一个单位里表现得异常出彩，为了贴合国庆气息，他巧妙地将老师和学生们的圆梦之旅与中国的脱贫之路结合在一起，圆的不仅是范老师的“最后一课”的梦，更表现出随着时代的发展中国的日新月异；他最开始看不懂的学生的“校园图”，到后来图纸中校园真实存在眼前，圆的不仅是学生的梦，也侧面地表现出了中国的飞速发展和脱贫的力度。《家乡》在这方面不再仅注重主旋律文化的熏陶和精神方面的歌颂和契合，它开始逐步关注实际，关注生活中的“物质问题”。一个二十多年前还一贫如洗的小山村，到现在的旅游业、农业的高度发达，这背后表现的是中国实力的日益提升以及“中国梦”的逐步实现。

3.迎合大众口味

《家乡》之所以受到高票房和高口碑的“双高”荣誉，最根本的原因还在在于影片自身对于大众口味的了解与迎合。

其一表现在影片诙谐幽默的叙述方式。无论是哪一个故事，都主打幽默风格，并强调“笑中有泪”，纵观中国电影发展中的主旋律影片，与政治、现实题材相关的影片很少运用喜剧的表现形式，例如《开国大典》《建军大业》等，几乎没有细腻轻松的轻喜剧。《家乡》的出现一时之间便吸引住了所有人的目光，深得观众认可和喜爱。

其二表现在《家乡》对于影片受众的关注。各个短片分别表现出了不同阶层下人们的生活和对家乡、对亲人的爱，相较于最初的歌颂喜剧例如《今天我休息》有了很大的进步。《今天我休息》讲述年轻人为了自己的工作总是未和相亲对象见面，最后用自己的工作、生活的热情和优秀品质打动了相亲对象，成功获得爱情的故事。《家乡》的进步在于从单一的男女“求偶”故事转变为关注普罗大众的故事，每个人都能在影片的“典型人”中找到自我，加上幽默风格，使得影片成为男女皆可、老少皆宜的优秀作品。

其三表现在影片演员的选择上。《家乡》采用的演员，大部分都是在娱乐圈中比较有影响力、获得观众认可的演员，几乎请来了娱乐圈的“半壁江山”，形成一种“众人拾柴火焰高”的影片感受，人们可以在影片中找到自己喜爱的明星人物，极大地扩大了电影的受众面。

4.与国家话语的契合

《家乡》相较于同期的主旋律电影来说，其优秀之处在于和国家话语的契合。

例如第一单元《北京好人》中的医保问题，“表舅”的农村医保和张北京的城市医保是一样的，“村委会就能报”，侧面体现出随着国家对民生的进一步重视和公共事业的推广建设，人民的医疗问题已经有了很大幅度的提升。又如《天上掉下个UFO》单元，周围的村庄都靠着自身的优势大力发展经济的情况下，阿福村通过一系列的曲折由原本的“外星人”经济转变为“科技”经济，表现出国家对于科技创新的支持与推进，科技创新给落后的阿福村带来的不仅是便利、经济还有一个崭新的发展方向。再如《神笔马亮》单元，精准扶贫的马亮老师通过自己的专业优势，将经济并不发达的村庄打造成一个旅游度假、产业链丰富的美丽繁荣景点，这与国家的“精准扶贫”“先富带后富”的观点是紧密联系的。

总的来说《家乡》是一部很成功的歌颂型喜剧，上映时间与影片内容相契合，电影受众面广，内容和形式方面都有创新发展，在主题曲的选择方面也颇具心意。《家乡》注定不是平凡的电影，他不仅是中国歌颂型喜剧自身的发展创新，更是国家话语的现实表达，是继《祖国》之后，主旋律电影的进一步发展突破。应该得到好评，也值得我们关注。

参考文献

[1] 王萌.爱情·英模·国家：《今天我休息》和《五朵金花》的歌颂型喜剧研究[J].电影评介，2019（15）.