《姜子牙》的冒险之旅

作者：宋说

从《哪吒之魔童降世》结尾的预告彩蛋，到今年国庆档《姜子牙》正式上映，《姜子牙》好像坐上了过山车，由“爆款相”预定，到口碑两极分化，目前票房14亿元但下滑趋势明显。这部被导演王昕称作“成人动画”的国漫作品，好像在成人世界并没收到过于惊喜的反馈，但如同主角的自我重塑，《姜子牙》也成就了一场四名中年男人的自我冒险之旅。

没有合家欢，观众期待值落空

承担着漫迷期待的《姜子牙》，目前豆瓣评分仅7分。对比《西游记之大圣归来》的评分8．3分，《哪吒之魔童降世》的评分8．5分，《姜子牙》的国漫接力为何会陷入口碑洼地？如果把姜子牙和哪吒放在一起对比，会发现《姜子牙》的口碑两极化事出有因。

在影片的立意核心上，这两部影片是截然不同的设定。《哪吒之魔童降世》的故事情节老少皆宜，“我命由我不由天”的口号颇具理想主义且热血高燃。而《姜子牙》对“个体和苍生”“个人和体制”等形而上的哲学命题提出了思考，影片并未给观众带来热血高燃的打斗和爆笑不断的梗点，全片氛围冷静淡漠，成人国漫的趋势明显。

但也有观众认为，《姜子牙》的剧情拖沓，人物形象设计成颓靡大叔，包括电影想表达的理念对传统文化的颠覆过于强烈。确实，看完本片后，期待《姜子牙》走英雄形象路线的影迷们，会有些失望。

从人物形象来说，《姜子牙》故事虽取材自《封神榜》，但在形象上完全颠覆了一般观众的传统印象。姜子牙形象打破白发老头的沧桑感，变成了忧郁的中年大叔。影片中的申公豹，也被设定成了正面角色。

从剧情来说，《姜子牙》讲述的是封神大战结束后的故事。战后，已被封神的姜子牙因一时之过被贬下人间，失去神力的同时被世人所唾弃，而他在昆仑体系中历经百年建立的信仰，也在慢慢坍塌。影片中姜子牙达成自我重塑的矛盾点，放在是否要救人类小九，由于小九与九尾狐妖绑定了宿命锁，杀掉狐妖，就意味着无辜的小九也将会牺牲。师尊选择牺牲小九，保护苍生；姜子牙大胆反抗师尊，竭力保全小九，认为“救一人即是救苍生”。姜子牙拿到的是一个“凡人剧本”，并且需要在苍生、人性、公平之间做出艰难的抉择。

使用形而上学的价值观，讲述压抑且满含隐喻的故事，《姜子牙》放弃了与大众的共情点，放弃了欢乐的剧情，成为一场“充满挑战的冒险”创作。

四个中年男人的坚持与困惑

作为彩条屋封神宇宙的第二部作品，《姜子牙》的主创团队会集了顶尖的动画人。在《姜子牙》的四位导演中，有三人此前长期在美国动画工业体系下工作。导演程腾曾就职于顶级动画公司美国梦工厂；导演李夏就读于美国南加州大学电影学院，曾在皮克斯实习；导演王昕之前是暴雪动画的角色总监和艺术总监，他作为核心主创的《魔兽世界》《守望先锋》等作品世界闻名。

在《姜子牙》路演的现场，有观众提出，从影片中看出了克苏鲁的风格，看来正是这三位导演试图达成的事情：将美国的工业化创作经验移植到国内的动画产业。《姜子牙》的故事发生在3500年前，导演程腾说，“三千多年前是什么样子没人知道。所以在美术上除了贯彻中国风，也参考了克苏鲁充满巨大感、未知感的风格。”

《姜子牙》项目的发起人、导演李炜是位从业二十余年的国漫业界高手，也是导演程腾和李夏的老师，李炜曾担任《宝莲灯》的主力原画，执导过《大鱼海棠》，对国漫风的把控游刃有余。影片中极具东方意境和审美的玄鸟，天蓝色的朦胧设计颇为治愈，确实符合导演说的“打造独属于中国动画的浪漫”。

“（中）国风的东西，才会让观众疯狂。”《姜子牙》的四位导演在长达四年的创作过程中，对作品到了“吹毛求疵”的程度，甚至精确到帧。在高清电影中，一秒钟时长有48帧，而在《姜子牙》内部审片会上，程腾发现的某个声画不同步现象，仅仅提前了一帧。

设计《姜子牙》的封神世界，整个团队参考了诸多野史和道教典籍，设计了一套符合封神时代的“世界观细节”，其中大到气候和地貌，小至器物和纹徽。导演程腾“在有限的时间内抠细节、有多细抠多细”，导演王昕负责《姜子牙》的三维动画制作，涉及的影片特效镜头数高达1300个，占全片的80％，而单场景平均迭代轮数就超过40次。

在《姜子牙》的背后，四个中年男人有着与姜子牙一样的困惑和危机感。但不论是放弃好莱坞的安逸回国“冒险”，还是坚守国漫创作的团队，他们说，“大家都是很简单的动画人，很简单地想做动画。”（宋说）

原标题：“凡人剧本”收获14亿元票房，《姜子牙》的冒险之旅

来源： 齐鲁晚报