白宇的江阳，你打几分？

2017年的《建军大业》凑足了40位年轻演员同屏PK。可能是导演要求，大多数人采用了同一种表演方法，特别可怕的一种，炸裂。

有请欧豪做示范。

这是典型的打鸡血打上头了变鸡叫。炸裂式表演，如果你没有真的相信你的角色，只会比嗓门大瞳孔大，请务必慎用。饰演蔡晴川的白宇便是40位中相对正面的示范。

这场戏是，阻击战胜利，队伍要撤离三河坝，但需要留下两百人断后。朱德发表动员讲话。镜头特写推给白宇和马天宇。马天宇像学渣上课，眼睛倒在看黑板，心思早不知道飞十万八千里去了。

白宇则刚毅决绝。你会知道，这时候的蔡晴川在做抉择，甚至可能报以了牺牲的准备。

请愿留下这段，说每个字，嘴巴扯到巨大。但不会觉得这么浮夸是打鸡血。观众感受到的，是在年轻战士身体里，汩汩沸腾着的热血。

演员对角色有没有信念感，理不理解角色的所作所想，而不是纯粹去演，这会非常直观地左右表演。也左右观众能否跟着入戏，跟着相信。白宇身上，好像就是有这种让观众愿意去相信他的能力。

特别典型是《沉默的真相》里，江阳这个人物。江阳短暂的一生，高燃却悲壮。他是英雄，英雄的宿命一定关联着悲剧。有孤独，有反抗，有愤怒，最后就是奉献和牺牲。

虽然我们总是慷慨激昂地歌颂英雄，好像也很能被英雄事迹感动得稀里哗啦，但我们真的理解英雄为什么会那么做，值不值得他们那么做？感同身受本就是伪命题，尤其感同英雄的所受。

江阳的故事单写成文字，看起来像传说。一个政法系高材生，全检察院最年轻的检察官，长得又帅，还跟政法系统高官的女儿谈恋爱。大好前程，美好未来，几乎就是板上钉钉的事。

却为了替侯贵平翻案，他付出了一生。跟女朋友分了，娶了化肥厂工人，又避免妻儿被黑势力伤害，离了婚。事业更是毁于一旦，搞丢工作还受诬陷坐了两年牢。出狱后靠修手机为生。

长期劳累导致他患上肺癌。

整整十年，原本与他并肩作战的战友，有的退出，有的尝试想退出。因为实在是太难了。刚突破黄毛这个线索，断了。刚查到照相馆，相馆连带馆长一起被烧了。刚找到凶手，凶手死了。

半条命都搭进去了还是连起码的证据都没有。就这么难，一天一秒，江阳从未想过放弃。他也只是在遗言里说过这一句，“为了这个案子，我家破人亡。”

这个搞到他家破人亡的侯贵平是他什么人呢？普通同学，如果不是案子，大概再不会想起那种。必然会产生一种疑惑：十年啊，什么都没了，他究竟靠什么在坚持。

而且有个转折。开始，江阳对翻案是犹豫的，为了取悦女友才答应下来。就是说，这个人不是那么天然的正义之士。曾经他也有过爱美人超过爱江山的俗念。

然后就认识了朱伟，朱伟肯定地告诉他，侯贵平确实是冤死。江阳一下被触动，从此坚定决心。按照背书术语，这份轰然降临的决心，不外乎就是正义感，责任感，道德感，不畏黑暗相信光明的信念感。

这也是他十年坚持的动力。更是整部剧成立，打动人的核心灵魂所在。

道理都懂，但从表演角度，要把这些超然的伟大的绝对正能量的东西传递给观众，演员显得尤为重要。演对了，好几场戏能把人哭死，演砸了，效果就会假，观众会想，就你了不起，装什么圣父。

比如有个地方还蛮危险的。江阳已经生病，知道自己时间不多了，但案子还是一点水花都没有。这时传来重磅好消息，唯一活着的证人找到了。这份希望，对江阳来说，应该比活命更具意义。

但得知证人并不愿出面时，虽然失望，但马上予以充分理解，“她已经被生活毁过一次。”后来证人愿意帮忙，他特别反对，“不能拉她下水！”

所以你看，伟光正的角色，其实很难吃香。你那套燃烧自我照亮别人的逻辑，如果说服不了观众，你很容易显得悬浮，招来反感。谁会真正欣赏一个完美无瑕的男主呢，又不是追偶像剧。

白宇难得就难得在，明明一张偶像剧男主的脸，演伟光正的江阳，演出了他在人生各个阶段各种动人的闪光点。开始是风华正茂，然后是决不放弃，到后半程是，深陷黑暗也要扳倒黑暗的一腔孤勇。

这种层次感，大好青年一点点被蹂躏的过程，不敢说白宇演得多好，至少我会被催眠：或许，世上真的存在这种，人性里一尘不染的报以理想主义的正人君子。99%的人不会做的，他会做坚持到底的那个1%。

年轻艺人总爱说，最想挑战的角色是变态，杀人犯之类。说是挑战，其实是不是反而很偷懒呢。因为反派的发挥空间更大，更容易被记住。好人却更可能沦为平平无奇，搞不好比反派讨厌。

还记得另一位检察官吗，陆毅演的侯亮平。插播一段脑补。如果江阳没有碰上翻案这件事，十年二十年后，他大概率会活成侯亮平，做处长当局长，老婆也是家底显赫。整个一家都是官场骨干。

说真的，为弥补这个遗憾，《人民的名义》翻拍的话，恳请白宇演侯亮平。

侯亮平也是一位廉洁，能干，阳光，挑不出缺点的检察官。但陆毅的演法，上纲上线地说，简直有损人民公仆的形象。出场像贪官。

传达工作精神像在沾沾自喜。

在嫌疑人面前做戏，施压，像特务搞接头。

说话的样子莫名油腔滑调。

陆毅浓眉大眼，人高腿长。应该很符合帅气的，精神抖擞的检察官范儿才对。结果演出来，通篇反方向，嘴上义正言辞，身体却迷之散发轻浮。完全把一位好官的正气，才气，意气风发演成了瞎嘚瑟。

你就明白了，能把伟光正演出彩，能把一道主旋律命题做到让人接受，消化，还爆发燃点泪点，真挺不容易的。可能所谓好的演技，简单点，就是角色做什么观众都相信。

相信又得先从相信脸开始。演员有局限性，还不到谈论演技，脸就已经决定了ta是不是角色。不然怎么还没看成片，《第一炉香》就在狂轰乱炸里被摁灭了。选角太重要了。

伟光正的江阳，就看脸的话，开个脑洞：还有谁能演？

于正提过一个概念叫“正小生”。意思是说，外形端正，适合演青年才俊的演员。江阳需要正小生来演。但他的“正”不单是外形的端正，更多要有气质的端正。

当中包含的要素是正派，硬朗，热忱，忠心，不屈不挠，心存善念。既是阳光少年也不缺男人担当。整体的质感是偏硬线条的。那么像于正举例的两位正小生，可能就不适合。

一个肖战一个朱一龙。两位都俊美了一些，柔的部分多了一些，演翩翩公子是正确的，放到公检法的背景里有种撑不起来的违和感。比如朱一龙的bug在眼睛，圆又大，双眼皮，太含情脉脉了。

《我和我的祖国》里演升旗手，虽然杜江也大眼睛，但里头闪烁着军人士气。朱一龙像儒雅的读书人。

于正是很爱正小生的。他的男主，基本是按正小生的标准在找。白宇也有幸演过，却不幸留下了评分最低的一部作品。当然，说于正最成功的正小生肯定是陈晓。

貌美又男孩气很重的演员，到了30岁一定要干的事情是，留胡子，努力走糙汉风。古天乐是前辈，他成功了。陈晓好像还是没有长大几岁的样子。

《冰雨火》预告里，他一张脸糊满了毛发扮凶狠，仍然掩盖不住一丝孩子气的天真。江阳是有天真，所以才有一颗赤子之心。但两种天真压根不是一回事。

所以，帅里带美的演员都不是江阳。而太荷尔蒙，像黄景瑜，内味儿也不对。一个四肢发达的江阳不像忍得住憋屈的样子，早一拳头挥到坏蛋脸上了。

同理张若昀。担心他穿检察官制服，胸肌要把制服撑爆。除此之外，器宇轩昂的气质和政法高材生的脸，张若昀是适合的。

胸肌显著也不会有脆弱感，表达不出江阳后期的落魄，疲惫，拖着病恹恹的身子，缩在三四平米的店里修手机，一抬眼，眼里灰蒙蒙那样子。太让人心疼了。

与白宇同期的李现、邓伦，想象不出要怎么调动演技，才能有魂魄快被抽去，仅凭信念在活的临死前的状态。从这个角度，王凯好像也对不上。他是长得很检察官，但他会是步步高升的检察官。

他不容易有丧气，好像对事业总是势在必得。

胡歌更甚。王凯好歹能演农民的儿子，胡歌演家暴男演混混，全程逼人出戏。他就没有底层的疾苦，有的，都是穿定制西装的绅士范儿，精英气质，上流社会画风。

他整个人都太骄傲了。

综上，没有说江阳只能白宇来演，但可以肯定的是，白宇有了比《镇魂》更值得圈粉的作品。这是成为好演员的意义，也是作为观众的幸事。