作者/刀刀

说起女主倒追男主的电视剧，你想到了什么？在大多数浪漫言情剧中，率先迈出那一步的都是男主，但最近有部甜宠剧却打破了这一套路。

这部剧叫《拾光里的我们》，目前在腾讯视频热播。虽说是女追男，但又和传统的女追男故事不太一样。这部剧的女主角陆珈虽然爱慕男主，但并不死缠烂打。七年前的她向男主角徐嘉修迈出了半步，“告白”以失败告终；七年后的她再次鼓起勇气告白，终于得知男主也一直暗恋着她。

“你只要主动向我走一步，我就会迈出剩下的九十九步。”《拾光里的我们》中，徐嘉修告诉陆珈。这是一个长达七年，从校园一直延续到职场的爱情故事，更是一群年轻人为了梦想一起奋斗的成长故事。

近年，甜宠剧市场热闹非凡。几乎每个月市场上都会涌现好几部甜宠剧，但真正有口碑、有热度的却不多，对比之下，《拾光里的我们》表现颇为亮眼。尽管男女主都是新人，总投资也不大，但这部剧却在豆瓣斩获了8.0的高分。

为什么这部小成本甜宠剧能突出重围？娱乐资本论采访了本剧的制片人赵培和汪文青、陈沙、石知霏三位编剧，和他们聊了聊甜宠剧的创作方法论和制片心得。关于如何实现类型融合，如何塑造反套路的人设，如何打造差异化……《拾光里的我们》或许能给从业者提供些许启发。

融入喜剧和创业元素，甜宠剧也可以很“燃”

和许多只抓男女主爱情线，大洒工业糖精的爱情故事不同，这是一个讲述一群年轻人一起奋斗、生活和相爱的故事，既甜又燃。整体的风格，也并非纯粹的浪漫，而是介于现实主义和梦幻童话之间。

《拾光里的我们》的开端，从女主“炒”了自己的老板，从北京辞职回老家东洲开始。这个开头非常地“现实主义”。在大城市打拼的年轻人常常会面临这样的困惑，到底是违背本心做社畜，还是勇敢做自己？“我们希望本剧可以更具有现实色彩，剧中的人物就像电视机前的观众一样，除了爱情还有生活，除了生活还有事业。”制片人赵培表示。

在具体的情节上，《拾光里的我们》也是爱情线和事业线并行。一条线是男女主相逢，培养感情；另一条线是女主进入男主公司，和小伙伴们一起做项目。和许多都市言情剧不同，《拾光里的我们》加大了事业线的比重。

在剧中，男主的公司沃亚科技是一家移动互联网公司，公司尚处于初创阶段，主要靠接外包生存。整个公司人不多，经常一起加班，一起奋斗。这种充满激情的创业氛围，让本剧在甜甜的爱情之外，又多了几分燃的元素。

当然，由于本剧并非纪录片，在对互联网行业的描写上并没有完全还原。“电视剧更多地还是要以塑造人物、传达积极向上的思想为主。”《拾光里的我们》编剧团队说。因此，编剧团队对涉及到行业的部分采用了“省略而不失真”的写法，只是简要交代了必要的工作背景和知识点。

比如对小程序亲密树的描写。有观众表示，女主角身为财务总监，坚持申报“亲密树”项目，是不是干起了程序员的活，跨行了？编剧团队表示，亲密树的程序开发环节已经完成，女主是从商业运营的角度，来实现这个项目的营收，以财务总监的能力是可以完成的，这也符合了小规模创业型公司的故事背景。创业型公司，企业规模小，生存压力大，每个人都必须把自己当成公司的主人，突破职业的限制，才能共同推进企业发展。

除了加入创业元素，喜剧元素的添加也是《拾光里的我们》一大特色。比如，全公司的人去刚做完手术的老板徐嘉修家，声称要为他做饭，但最后一个人都不会做，还是徐嘉修自己亲自下厨做的鱼汤。这种反套路的做法让人不禁莞尔。

整体上来看，《拾光里的我们》是一部位于青春剧和甜宠剧之间的浪漫爱情喜剧。传统的青春剧大多较为写实，多加入怀旧元素；传统的甜宠剧则多半糖分超标，非常梦幻。《拾光里的我们》选择把两者相结合。

“青春都市是一种题材或者故事背景，而甜宠轻喜是在故事题材背景之下，更为具体的一种风格、氛围，这两者是可很好的共存的。”本剧的制片人赵培表示。在具体操作上，本剧所有的事件和人物行为，都基于现实逻辑，这才能做到青春都市题材的精准定位。而在具体的情节桥段中，整部剧则利用了艺术化的处理方式，将甜宠和轻喜剧的元素融入其中。

在青春都市题材的大背景下，融入甜宠、轻喜剧和创业等元素，《拾光里的我们》通过多重元素的叠加实现了甜宠剧的类型创新。“甜”并不是这类剧的唯一标签，“沙雕”“高燃”也可以打动观众。

中二女主倒追男主，甜宠剧不再“傻白甜”

除了在类型风格上有所创新，《拾光里的我们》还在人设上下了工夫。

女主角陆珈，性格大大咧咧，积极主动，不仅7年倒追男主两次，还会精打细算，主管家里的财政大权。这符合近年来甜宠剧女主的进化趋势：越来越有主见，越来越不“傻白甜”。

制片人赵培告诉娱乐资本论，之所以这类主见的独立女性角色越来越多，一方面是因为观众对于所谓的‘傻白甜’女主角已经有些审美疲劳了。另一方面，随着时代的进步，女性的意识也在不断崛起，女孩子越来越有主见和主动性，更愿意主动去追求属于自己的幸福，对有主见的女主角更有认同感。

男主角徐嘉修人设是常见的霸道总裁，但和常规“霸道总裁”剧中的男主角比起来，这个霸总更有温度，不仅爱猫，还有一手好厨艺。看起来，他高冷腹黑，人称“徐败坏”，但其实心思细腻，还很记仇。喜欢的女孩向他表白后，他甚至会紧张地落荒而逃。这种“反套路”的处理让这个常见的人设有了辨识度。

“我们推崇‘反套路’的创作理念，只有让观众无法猜到结局，才能不断给观众提供新鲜感和惊喜，这就是打造差异化的关键。”编剧团队告诉娱乐资本论。

除了在成熟人设的基础上做“微创新”，《拾光里的我们》中男女主的感情线也有独特之处。和传统的“欢喜冤家”“日久生情”等套路不同，陆珈和徐嘉修是“双向暗恋”。故事开篇即营造悬念，男女主上学时到底发生了什么？为什么他们现在的关系这么微妙？后续随着两人的误会相继解开，观众才知晓一切。

饰演女主的孙千和饰演男主的唐晓天都是新人，但都很符合角色个性。男主本身就具有“反差萌”的特质，女主则活泼可爱，符合甜燃解丧剧的治愈风格。“出演甜宠剧，演员最重要的是要理解角色，融入角色，这样才能更好地打动观众。”赵培说。

甜宠剧市场竞争激烈，未来如何发展？

《拾光里的我们》的成功经验，能否复用？打开《拾光里的我们》豆瓣主页，大多数好评都聚焦在剧情和人设上。双向暗恋的情感线、有cp感的男女主……剧本质量依然是一部甜宠剧能脱颖而出的关键。

编剧团队跟小说读者一样，被原著小说轻松有爱的故事基调打动，因此在改编过程中牢牢抓住了原著的精髓，一方面保留了原著的名场面，另一方面扩充的情节也遵循小说的风格，并将二者有机融合在一起。编剧团队将每一个人物都当做“心头肉”来塑造，没有主角配角之分，赋予所有人物有趣可爱的灵魂，希望能给观众带来轻松愉悦的观剧体验，同时温暖治愈观众，给予他们面对生活的能量。

什么才是好剧本？在赵培看来，想成就一部优质的甜宠剧，在内容创新之外，传递的价值观也很重要，“无论是怎样的题材或类型，我们都希望能通过一部剧向青年人传递爱和被爱的勇气，以及对爱情永葆希望的积极心态。”

除此之外，在制作方面，甜宠剧近年来也升级得很快。目前市面上大多数甜宠网剧都控制在30集以内，比如《拾光里的我们》就只有26集。集数虽短，但服化道用心，画面精致。比起长剧集，短剧的拍摄周期和拍摄预算都相对更少，可以把“省下来的”资金都花在剧本或美术、服化道等方面，更符合受众需求。

在未来，甜宠剧依然市场广阔。对甜宠剧在今年的集中爆发，赵培认为这是正常现象，“电视剧受众以女性观众为主，而网络平台尤为以年轻女性观众更多，大家对美好的生活和情感归宿都有着积极的向往和追求。”

在内容和制作层面，甜宠剧也会进一步迭代。“甜宠”本身是一种风格和氛围，可以和各种题材相结合。不管是像《拾光里的我们》一样的青春题材，还是国人最爱的古装题材，只要故事流畅、人设新颖，都有自己的受众。

总的来说，甜宠剧作为市场刚需类型，未来依然会竞争者众多。不管是老玩家还是新的入局者，都将发挥自己的优势，为观众提供更优质的甜宠剧。《拾光里的我们》的出色口碑，或许为我们示范了小成本网剧的一类打法：

剧情方面，糅合多种元素，打造“又甜又燃”的甜宠剧；人物方面，在常规人设的基础上进行微创新，反套路写法能给观众更多新鲜感；制作方面，把钱花在刀刃上，精简集数，提升服化道水平。

相信在接下来的剧集市场里，还会有更多打法不一的口碑甜宠剧出现，给观众带来更多惊喜。