长春电影节影视产业高峰论坛：国庆档票房预计将超去年

9月6日，长春电影节举办“影视产业融合高峰论坛”，多位嘉宾围绕“全球一体化背景下的影视产业融合”、“IP与影视产业融合”、“文旅与影视产业融合”三个议题进行分组讨论。

在谈到疫情对中国电影的影响时，博纳影业创始人、董事长于冬首先对中国电影市场恢复十分乐观，他认为国庆档期将会有超过去年的可能，“我们的大片要敢于投放市场。现在欧美主流公司还没开工，加速了我们国内电影公司的恢复。我们要把大项目大题材尽快上映，而且我们也要在海外发行，返销到欧美市场。”

关于中国电影走向国际，于冬还有一个关于春节档的畅想。“这几年我们的春节档大片集中，看电影成为中国观众的新年俗。全球有6000万华人，我们应该在全球唐人街影院培养当地发行商，将春节档打造成为全球档期，逐渐把这个档期打造成为中国电影的最强世界级档期，让全球观众在春节都看中国大片。”

万达文化集团执行总裁兼万达影视集团总裁曾茂军在疫情期间观察到，由于许多项目无法开机，很多主创都在利用这段时间进行创作打磨。“过去我们很多项目准备要上到，今年上半年没机会拍电影，大家就打磨剧本，疫情以后可以让中国电影的质量比过去更高，会有更多主旋律的商业大片。”

作为在全球都拥有头部院线的万达电影，曾茂军认为中国电影走出去可以分为三个层次，“第一部是利用万达遍布全球的海外电影网络放映中国电影，第二是类似《巨齿鲨》那样，让外国人和中国人一起拍电影。文化自信背后是经济自信，当我们国家成为全球第一经济体时，我坚信中国电影自然会总出去。我们在前面铺好路，一旦中国GDP成为全球第一，外国人也将逐步接受我们的文化。”

华纳兄弟中国区总裁赵方眼中，疫情也倒逼了多家影视公司进行流媒体大战，“有了这些平台，内容制作方面也有了很多变化，跳过影院直接线上播出时，片方更愿意（制作）全家观影的内容。我们做电影选择题材时，可能要考虑两个方面，一个院线一个平台，题材选择上要有一定的区分。我们也愿意帮助中国公司的适合国际市场的影片（进行国际发行），帮助更多中国电影走出去。”

在于冬看来，未来将有可能出现一类影片叫做“平台电影”，“我希望由平台出钱、平台制作、平台定制，让（这类）电影都按照平台的要求做，逐渐完成会员收费和分账模式，数据点击透明化。这样会从院线电影的制作中分流很大一部分，为平台打造电影，这是生态的改变。院线电影在这样的倒逼下，必须不断强化剧场效果，做到高精尖才有生存空间，用新的技术力量强化，这样才能区分于平台电影。”

在好莱坞，迪士尼、华纳、环球等内容公司都纷纷开始打造自己的流媒体平台。曾茂军认为，要打造一个流媒体平台，必须要有几个基本条件，“第一是流量，第二是内容足够强势。如果各位嘉宾的公司能够形成强有力的联盟，那我们的线上平台也会成为可能。”

IP改编的热度在近些年持续不减，优质的IP内容在市场上的竞争力依然十分强大，但如何在IP改编中，让普通观众满意的同时让原著粉丝也不会排斥，依然是一个难题。在 新丽传媒高级副总裁兼新丽电影CEO李宁看来，“成熟IP进行改编时，观众只有两种，一种是看过原著的，一种是没有看过的，整个改编过程一定要兼顾。我们改编时有一个技巧，原著粉的吐槽不是坏事，是增加产品热度，我们不怕有人挑毛病，就怕没人理。我们尊重IP原本最优质的特色，把握住并把精华放大，观众就会买单。如果原著粉和非原著粉都不买单，作品就不会成功。”

不过就目前的IP开发来说，衍生品方面的打造依然是相对缺失的。李宁表示，“全产业链的打造是我们目前行业缺失的。当时有无数朋友找我要《如懿传》的衍生品，如果做的足够，当时古装的饰品、服饰、头饰都可以商业化运营。长春国际影都打造的影视融合基地里，除了后期制作，我们应该留下更多可衍生的产业布局，包括发展旅游、IP衍生品、创意产品开发等。融合的第一步是影视作品打造成功，如果没有成功就融合，也卖不出去。”

在编剧、导演束焕看来，现在正在高速发展的网络电影，其实正是在积累IP、“窥探”院线大电影的过程当中。“网络电影现在特别红的是奇幻、怪兽、灾难、冒险、夺宝，这些恰恰应该是院线大电影的类型。但现在院线电影风险特别高，投资大的话可能血本无归。这两年我们在网络电影设了一些IP，其实是在窥探着院线。如果做出了一两部特别有意思，既积累了粉丝，而且类型恰恰是比较稀缺的，网络电影是很好的孵化器，让我们用低成本进行小规模试错，将来就有机会从网络电影的孵化中创造IP去到院线。”

除了IP开发，文旅城也是影视产业近年来的热门开发项目之一，上海电影（集团）有限公司党委副书记、总裁王隽表示，上影的影视基地在2019年的效益是2亿元，其中只有30%来自旅游，“我们周边的横店这样的影视制作基地，（收入上）甚至旅游更高。全国现在有30个大大小小不同的影视基地，上影目前是非常重要的转型期。我们考虑沉浸式的影视观众的参与，也希望找到国际和国内一些创意策划和专家共同设计出能留下人们的旅游产品。”

电影人刘仪伟当下也在担任美高梅公司的顾问，他对文旅也有一些自己的看法，“文旅（对游客意味着）舒适性、奇观性和娱乐性。住宿和餐饮是我们对文旅项目的核心考核，就是一个人来了以后能不能在这里住一两晚，如果住两晚，说明这个地方有钱赚。这一切都是文旅项目要做前置设计的。拍摄基地一定要和旅游分开，必须要让游客真的用身体介入到旅游景点中，才能产生身体记忆，才能从兜里掏出合适的价格购买这样的体验。”

万达电影即将在长春与市政府联手开发全新的长春国际影都项目，曾茂军最后对影视与文旅这一融合模式进行了总结。“影视和文旅的结合有多种类型，第一种是新西兰那样，从国家层面给予补贴，由国家层面进行经营。第二种首尔的案例，是从经营城市的角度经营电影，通过多部电影带动城市旅游。我们是从经营城市和经营项目两个维度去做的。”

他提出，万达在考量文旅项目时，会从三个角度进行评估，“第一是综合性，第二是独特性，第三是重复性。只有三个属性都具备，项目才能留住更多人。我们希望长春影都开业后，每年给长春带来千万级的旅游人口。未来的场景具备吸引力需要有两点，第一是互动性，让消费者与它互动，第二要易于传播。这是我们对长春国际影都的初步设想。”