评：新中国儿童电影里的时代叙事与美学

来源：中国文化报

原标题：新中国儿童电影里的时代叙事与美学——评《新中国70年儿童电影发展史》

自1922年杜宇拍摄的第一部儿童电影《顽童》上映以来，中国儿童电影已走过近百年的光辉历程。尤其是新中国成立后，在党和政府的关怀下，儿童电影取得了长足的发展，在国际上产生了不容忽视的影响。

2020年7月，谭旭东撰著的《新中国70年儿童电影发展史》由河北少年儿童出版社出版发行。作为国家出版基金项目，《新中国70年儿童电影发展史》将新中国儿童电影置于时代话语下进行史学书写，抓住电影与文学之间的互动关联，阐释儿童电影与儿童文学的共性及差异，提出诸多具有启发性的问题，并做出一些可贵的判断。如社会主流话语的变革影响儿童电影制作观念和人物塑造、美学风格的转变，儿童电影由宣传教化逐渐向以儿童为本位的创作理念转变，人物形象由少年英雄向童真少年转换，美学风格以苦难美同诗意美交织。值得一提的是，该书将新中国成立以来儿童电影发展历程划分为4个时期，基本呈现了新中国儿童电影相对完整的发展轨迹。

在新中国成立后的27年间，电影作为一种传播媒介，以在空旷的空间聚众播放的形式，担当了文化传播的主力。这一时期的中国儿童电影虽然出品不多，但人们对影片中的少年英雄耳熟能详，比如《鸡毛信》中的海娃、《小兵张嘎》中的张嘎等，是当时人们渴望和平、建设社会主义新中国的愿望与心理需求的深刻映照。

进入20世纪80年代后，受改革开放的影响，中国文艺界洋溢着一种新的现实主义气息，对社会环境突变的迷茫以一种淡淡的诗意与忧伤体现在文学作品里。这一时期出现了中国儿童电影的改编热潮，电影与文学作品紧密贴合，以充满诗意的文学叙事呈现在大银幕上，比如《城南旧事》。电影题材也有了较大拓展，儿童电影出现了新视角：战争题材儿童电影在对人性的关怀上表现出了强烈的探索意识；农村题材儿童电影更加清新优美；科幻题材儿童电影有了想象力的张扬；娱乐风格的儿童电影也找到了自己独特的艺术表达。可以说，20世纪80年代，我国儿童影片的人物开始从少年英雄的神坛上走下来，开始关注最普通的孩子的行为特点与审美需求。

《新中国70年儿童电影发展史》还提出，相较于前面的两个时期，被张之路评为中国儿童电影“第二次创作繁荣期”的20世纪90年代是中国儿童电影产量最高的10年，诞生了《我的九月》《草房子》《花季·雨季》《天堂回信》《疯狂的兔子》等经典儿童影片，具有主旋律电影伦理泛情化的美学趋向，反映了影视工作者的创作风格与艺术审美，中国儿童电影开始以更低的姿态与受众群体产生共鸣，尽可能地以儿童为本位，为儿童搭建诗意空间和幻想空间。

进入新世纪后，儿童电影受到来自电视、互联网、手机等媒介的冲击，受众被分流；在市场环境下，受制于制作成本和票房收益，中国儿童电影在国内外商业大制作的夹缝中求生存，在公益性与产业化之间尴尬徘徊。但在挑战面前，中国儿童电影仍有不小的发展空间，与传统文化、公路题材相结合，出现了不少跨文化冲突与交流的新题材影片。同时，该书聚焦微电影这一新媒体艺术，分析影响儿童微电影兴起与发展的因素，指出中国儿童电影不应局限于学龄前、低龄化、教育性，而应大胆与国际接轨，吸收国外优秀儿童电影的优势，创作出更多题材丰富、适合儿童观看的影片。

无疑，儿童电影作为文化传承及教育的一个重要组成部分，承载着记录儿童成长、书写情感体验、传播正能量的使命。随着该著的出版，相信会有更多的学者关注儿童电影，也会有越来越多的儿童电影研究成果陆续问世。进入新时代，文化环境和媒体的变迁自然会给儿童电影带来很多问题，相信中国儿童电影一定会突破发展瓶颈，走出当前所面临的发展困境，迎来新的发展高峰。