我们熟知的老戏骨们，有几个没受到过“小鲜肉”带来的“暴击”？

国内影视圈里赚钱最好的那一批，永远不是演技最好的那一批。

自从“流量”这个词借着小鲜肉们出圈，市场和投资方在评价一个演员身价的多少时，“演技”早就排到了食物链底端。

尽管我们已经见过太多“菜得抠脚”的演技，但他们照样拿着普通人一辈子挣不到的年薪。

没错，这就是资本最喜欢，而老戏骨们却最反感的流量“演员”。

作为观众，我们顶多看到他们在银幕上略显尴尬的演技，但对于老一辈演员来说，跟他们搭戏却是一辈子不想再有的体验。

我们熟知的多位老戏骨，都曾经被小鲜肉们“逼疯”过。

2017年，曾有档网综叫《超次元偶像》，节目组请何冰来给一众“小鲜肉”指导演技。

有场戏，何冰给一位小鲜肉指导数次，对方仍未领悟。

何冰丝毫没留情面：“这能看见你演什么啊？”

当然，他情急之下爆出口的某个字，自然被节目组哔掉了。

着急上火的可不止何冰一个。

去年，上海电视节的论坛上，“老戏骨”王劲松公开怒斥某些年轻演员不专业。对以背熟练背台词为炫耀点的后辈，王叔耿直怒骂其“不要脸”。

其实，对于台词这件事，何冰老师也曾直截了当得发表过自己的看法：

一向和蔼可亲的李雪健老师，讲到小鲜肉们不背台词说123456的时候，也义愤填膺，大骂“可耻”。

濮存昕更是讽刺：人家孩子玩儿呢。

言下之意，小鲜肉们根本没把“演戏”当做一种职业。

无怪乎这些平时德高望重的老戏骨爆粗口，对他们来说，背台词是演员最基本的职业素养，就跟学生会写字一样。

但对这些小鲜肉来说，却成了被表扬的资本，成了敬业的代名词，真是贻笑大方。

除了背台词，小鲜肉这个演员群体里的奇葩事，多得数都数不过来。

最先被逼疯的，是张光北。

说到老戏骨们的名字，可能有些人并不熟悉，但提起他们的角色，应该无人不知无人不晓吧——

《亮剑》里的楚云飞；

最经典版本《三国演义》中的吕布吕奉先。

有次拍戏，张光北和一个小鲜肉搭戏，他万万没想到，在开机仪式上跟那个小鲜肉见了一次面之后，就再也没见过真人了。

后来拍着拍着张老师才发现，这个演员基本不露面，九成的戏都是替身完成的，他的替身团队达到了30人！

演着演着，更加奇葩的事情出现了。

拍了好几天，张光北觉得替身的演技比小鲜肉还好，就提议导演把小鲜肉换掉。

可能是听到了口风，有天小鲜肉终于露面，不过70多场1天拍完，还一句词没记住，嘴里都是123456。

张光北大为光火，再次提议导演换人，导演也无奈：他太贵了，一天100万。

同样火自《亮剑》，李幼斌也碰到过类似的事。

而且“12345678”这种数字先生和数字小姐，在圈内早就不是什么新鲜事了。

当他们用“打马虎眼”对待职业素养的时候，职业观自然也就出了问题了。

前不久很火的话题叫“演员是高危职业”。

袁弘，黄磊，杨乐乐……一众明星都发表观点，称演员工作时间没有保障，没有基本的休息权。

呵呵了，就算演员是高危职业吧，那做事总得有点敬业精神吧。

小鲜肉们一边鼓吹着“高危”，一边把擦破点皮起的早睡得晚当做“敬业”的表现，闹呢。

他们不仅不敬业，而且为了捞钱昏招频出，不是念123456，就是替身成群，有的甚至还往老演员背上贴台词。

陈道明就曾怒批这种职业观。

毫无疑问，“你工作是怎么做的”、“你是不是对得起观众”，才是评价演员敬业的标准。

成龙大哥可以说自己敬业，因为职业生涯到今天，他的演员职业才是真正的高危职业。

不知道与死神擦肩多少次，才换来今天的国际地位，面对“敬业”的小鲜肉们，成龙大哥也没好气：你们不过是来片场喘喘气而已。

而手破了，摔伤了，夏天没空调，冬天穿单衣，不都是演员应该做的吗？

可事实是，那些从70、80年代打拼到现在的老戏骨，那些创造了诸多经典角色的知名表演艺术家们，不得不见证如今影视圈这种“畸形”的现状。

作为观众不禁要问，为什么中国影视圈会出现这种奇怪的现象呢？

第一，要怪资本，说白了就是钱。

资本和流量的大潮之下，演技派温饱堪忧，卖脸的却赚得盆满钵满。

靠《隐秘的角落》大火的老戏骨张颂文，拍完电视，又回去租房了。

他今年43岁，还在租房子住。

从业20年，演技精湛，月薪2万……

而小鲜肉和流量明星们的片酬，却天价频出。

去年，一线女明星最高的片酬9500万，男明星1.2亿。

我们算一个人人都会算的帐，不按最高的算，一线男女流量的市场均价大概一集200万，平均30集，6000万。

按他们的档期和一年在影视剧中出现的频率，一年拍3-4部没什么问题，也就是税前收入至少有上亿人民币。

面对每小时巨额的收入，你会花费自己宝贵的时间去背台词吗？会花时间去打磨演技吗？哪怕雇30个替身，也比自己花时间出演划算吧？

果然贪婪是人类的本性。

说一个关于唐国强的趣事。

老版本《三国》中，唐国强饰演诸葛亮。

拍戏之前筹备的那个年代，唐国强其实也算是小鲜肉级别的。

他拿到剧本，回家推掉了所有的戏，花了整整三年时间，把三国之前的历史典籍都研究了一遍，甚至包括《本草纲目》。

然后狂练书法，就是为了达到“腹有诗书气自华”的状态。

果然，拍完第一段，导演说，只有你是诸葛亮，其他人都不是。

放在今天，哪个小鲜肉会花三年时间去琢磨一部戏？

第二，要怪观众。

王刚说得好：

演技好有什么用？有应援团吗？有见面会吗？有人在卧室上，贴上你的照片吗？

当流量明星年入过亿，老戏骨几近凋零，没有一位观众是无辜的。

唯颜值论，唯流量论的观影习惯，导致我们的影视作品越来越像流水线上的残次产品。

卖得不好，只要请俩流量，就有人买单，这可不畸形嘛。

只要取悦观众，名利、资源、人脉都有了，即便演技是个渣，抵不过观众喜欢看，谁都没办法。

如今这种现状，或多或少也是我们选择的结果。

孤傲的老戏骨无人喝彩，轻浮的小鲜肉看客盈门。

不是每个人都能称得上是“演员”，也不是这个时代容不下小鲜肉。

而是小鲜肉们脚下的路，早就变成了歧途。

唯有每个观众都关注演技，抵制残次影视作品，重品质，轻流量，中国影视才能健康发展。

这或许是中国影视发展的必由之路，也是资本和市场转变必须经历的阵痛。

希望以后的中国影视圈，能像80年代那样百花齐放，希望如今这些市场畸形，早日被规范和整治。