南派三叔×朱一龙，《盗笔》真的“重启”成功了吗

来源：1905电影网 作者：青果

1905电影网讯 假如把市面上的各种IP作品，用流量的概念来看待的话，毋庸置疑，《盗墓笔记》一定属于“顶流”范畴。

自2013年南派三叔将这个IP系列的改编权卖出之后，每一次的开拍都会引起“地震级”的争论。

《盗墓笔记》到底带来过多少的流量？

剧版《盗墓笔记》让不少观众开始接受会员付费模式，当该剧全集内容向视频平台的VIP会员正式开放后，5分钟内瞬时播放请求达1.6亿次；

IP衍生剧《老九门》成为了全网史上首部独网播放量破百亿的自制剧；

电影版的《盗墓笔记》也以10亿票房，成为2016年暑期档票房冠军……

即便市场成绩优越，但在口碑方面，一直差强人意，最高的《沙海》也仅有6.5分。

原著粉即便心里有万般的无奈，也永远抱着“下一个会更好”的心态。

2017年秋天，南派三叔在发布会上宣布，要将《盗墓笔记重启》进行影视化，他自己会以总编剧和总监制的身份，全程参与其中。

2018年8月，剧方《重启之极海听雷》（后续简称《重启》）官宣吴邪一角由那年夏天因《镇魂》爆火的朱一龙饰演。

当两股“顶流”拧在一起的时候，又会产生什么化学反应呢？

豆瓣超过16万人标记观看，评分高达8分。

《重启》终于为《盗墓笔记》正名了吗？现在可能不好急着下结论。

目前第一季32集，正在后期制作的第二季预计34集，两季合起来才是一个完整的《重启》故事。

那么，随着观众人群的增多，大家是否会继续为它买单呢？我们不知道，甚至连导演潘安子也不敢保证。

但至少从目前播出的内容来看，这部《重启》确实符合了不少书迷心中的《盗墓笔记》。

01

“我的核心是什么？我就是一个过滤器。”

2018年，在朋友的引荐下，导演潘安子和南派三叔等人在昆仑饭店——一个非常符合《盗墓笔记》气质的地方，见了面。

他率先提出了自己的观点，这部剧到底是为了满足原著粉的需求，还是要获得更多本身就喜欢冒险故事和悬疑故事观众的认可呢？

当时在场的所有人都将后者作为了这部剧的重要受众圈层。

有了共同的目标，潘安子顺理成章的加入到了《重启》的团队中，这个时候，剧本的初稿已经接近尾声。对于他而言，有了剧本，就能更好的发挥自己作为导演的二度创作。

一开始，南派团队为他提供了“盗笔宇宙”的所有出版物，甚至还安排了一位工作人员，前后花了半个月的时间，为他科普从《沙海》到《重启》，包括衍生的《老九门》等“盗笔宇宙”中的所有前世今生。

了解完之后，潘安子就理清了《重启》是什么时间点，主角们之前经历过什么……对于创作者而言，他找到了这部剧的坐标，他便没有再看过小说。

他秉持着这次创作的初衷，了解整个宇宙的脉络，是为了更好的做创作梳理，而不是让自己也成为另一个“专家”。

在他看来，这样才能让书迷以外的观众，不会因为没有看过小说，而在追剧过程中，显得莫名其妙，感受不到其中的乐趣。

在剧本创作过程中，潘安子和剧作团队会反复因为梗的安排而讨论，“很多编剧都是熟知这个体系的人，我在接受科普的过程中，明白了大致的故事，但同时会保留了很多盲区。”

这种保留盲区的方式，使他尽可能的接近普通观众的视角。在他看来，自己正好能起到“过滤器”的作用。

这种模式，他同样用在了剪辑师身上，“我让他不要去看原著，就根据剧本和自己理解的去剪辑。”最终，成片不仅实现了很多潘安子预期的内容，还创造了更多预期以外的可能。

当然，创作者们依旧安插了不少小彩蛋在剧集中。

比如，当“铁三角”被困在南海王地宫前时，胖子回忆起潘子，那句“小三爷，你大胆地往前走”，戳中不少“稻米”（《盗墓笔记》书迷）的心。

又还有吴邪脖子上的疤痕。

这个疤痕是朱一龙主动提出来的，但一度让导演潘安子有所疑惑，“穿高领衣服的时候，他也要做这个疤痕。但这个疤痕的制作需要半个小时，而拍戏压力最大的就是时间。”

事实上，这个疤痕来源于《沙海》中，吴邪一个人策划了绝地反攻的计划，在墨脱的悬崖边被一个穿白色羽绒服的人割喉，而成为了一个印记。

正是这种从一开始就有的破圈思维，再配上火花一般的彩蛋设计，让《重启》有了现在超16万的观众。

02

“开拍前两个月，我们两个月左右的封闭。”

《重启》对于观众最爽的体验就是，播出至今，几乎80%的时间，大家都在“墓”里。

虽然大部分时间都是地下戏份，但光影布置非常出色，墓道不会是黑乎乎的一片。

首先，我们必须要认识到，之所以有那么多书迷会痴迷《盗墓笔记》系列，是因为南派三叔以一场场的迷局，勾住了读者的猎奇。故事在野史和虚构之间，将虚与实融合成了故事中的无限幻想。

文字能轻松地将这些天马行空的想象力描述出来，那么影像就会有很多因素的限制。

于是，在开拍前两个月，《重启》的所有幕后团队都被“关”在了横店的宾馆里，天天开会。

“我们有两个屋子，使用率极高，一个是大开间，所有人在一起开会；另一个是小房间，是南派三叔和8个编剧修订剧本的地方。”大家通过密集的沟通，将剧本中所有的可能性，后续都在影像中一一实现。

美术、道具、特效等技术部门一起发力，最终都将剧本中的幻想，在荧屏中做到了最好的呈现。

据说，为了原著上的一句背景介绍，剧组硬是搭建了一个不失时代感的考古基地。不仅撑起了大场面，而且特写镜头里，那个年代里的道具植入，都能看到整个道具团队是用了心思的。

还有南海王地宫里的所有陈设，都是团队1：1打造出来的。

狭窄幽深的隧道，满是泥土和岩石，倒还真像是从石壁里凿出来的。演员们在隧道中爬行，隔着屏幕也让人感觉到逼仄、压抑。

除了这些大场景显真，很多细节设计上，团队也做了很多巧思。

比如地宫里，那些让人后怕的人皮俑，作为剧中非人类角色，依旧让人记忆深刻。尤其是不同性别的人皮俑，呈现出来的状态也都是不一样的，但观众绝对不会觉得这只是一个玩偶，而且带有灵气的物体。

特别是那个面色惨白的女人皮佣，顺着地下河的水流，悄悄地漂着，跟在主角团一行人身后。让人看得头皮发麻，又欲罢不能。

特化指导在采访中说过，“我们要在镜头里面，让观众觉得这个东西是真实的。”

还有墓穴里的人手贝，原本只是三叔笔下的“神奇动物”。

到了这里，特化组把它的模型做成了手套，这样以人手的柔软性，保证了它的真实性，当然也让观众看得发慌。

除了南海地宫之外，东南亚地下河的故事线里，剧集又给观众呈现了热带风情和异域文化的特色，地下暗河、地上破庙、神秘的部落葬礼、古老的祈雨仪式等，都充满独特的魅力。

正是团队这种默契和合作模式，让这部剧的质感，成为了未来这个IP影视化的标杆。

03

总体来说，播出到目前的集数，《重启》都给了观众很大的惊喜。

相对以往的“盗笔”IP改编网剧，《重启》的制作水平确实有显著提升，整个故事的节奏以及包括朱一龙在内的所有演员的演技也比较舒服。

这个系列作品的豆瓣评分从4.5分到如今的8分。虽然潘安子自谦，未来很有可能因为集数过长，导致分数有所下降，但他更在乎是有多少人去看。

过去，《盗墓笔记》火了，更多是因为有一群粉丝买单。

如今，《重启》爆了，是因为随着剧情的深入，以及口碑的传播，让越来越多非原著粉和非演员粉的观众，开始加入到观剧大军中。

正如片名一样，它的市场表现真正“重启”了大家期待已久的“盗笔宇宙”。

文/青果